伊力·盧馬

埃里克·侯麦法語:1920年3月21日-2010年1月11日),本名莫里斯·谢雷(Maurice Schérer),是法国电影导演、影评人、记者、作家、编剧与老师。他是战后法国新浪潮指标人物,曾是杂志《电影手册》的编辑。

埃里克·侯麦
2004年法国电影资料馆
导演
出生Maurice Henri Joseph Schérer或Jean Marie Maurice Schérer
(1920-03-21)1920年3月21日
法国科雷兹省图勒
逝世2010年1月11日(2010歲-01歲-11)(89歲)
法国巴黎
职业电影导演
活跃年代1950年–2010年

侯麦是法国新浪潮导演中最后一个被熟知的。1957年到1963年间担任《电影手册》编辑,杂志的同事包括让·吕克·戈达尔弗朗索瓦·特吕弗,从杂志编辑开始,他们之后的事业获得了世界的瞩目。哲学家何内·谢黑是他的弟弟,而侯麦的儿子何内·蒙扎特则是一名记者。

1969年侯麦凭借执导的电影《慕德家一夜》扬名国际并提名了奥斯卡金像奖。[1]克莱尔之膝》于1971年为他带来圣塞巴斯蒂国际电影节大奖。2001年,威尼斯电影节授予侯麦金狮奖终身成就奖。

2010年1月11日,侯麦因未知原因在巴黎逝世。《每日电讯报》的讣闻称他是“法国新浪潮最常青的电影人”,同世代中较持久并在后期“仍为大众拍摄电影”。[2]

生平

早年生活

罗默出生名是Maurice Henri Joseph Schérer(或Jean-Marie Maurice Schérer[3]法国南部中心的图尔,双亲是吕西安·谢雷(Lucien Schérer)、玛蒂尔德·布谢(Mathilde Bucher)。[4] 罗默曾是罗马天主教徒。[2][5]其艺名来自两个著名艺术家——男演员埃里克·冯·施特罗海姆和傅满洲系列小说的作者萨克斯·罗默[6]

职业生涯

罗默最初的工作是老师,[7]同时在一个报纸兼职记者。[6] 1946年他用笔名“吉尔贝·科尔迪埃”发表了小说《伊丽莎白》。[6]

1950年他与戈达尔等人联合开办了电影杂志《电影公报》。1951年罗默拍摄了短片《夏洛和她的牛排》,年轻的让·吕克·戈达尔出演,然而该片直到1961年才拍摄完成。之后很快,罗默加入了新成立的电影杂志《电影手册》,最终成为了编辑。[7][8]

在那儿,罗默形成了个人与众不同的评论风格;《电影手册》成员、法国电影新浪潮电影人之一——吕克·慕莱曾说,不像相较年轻的特吕弗(台譯:楚浮)和戈达尔(台譯:高達)写作风格那样尖锐与私人,罗默的风格善于辞令与雄辩,广泛用于提问和第一人称视角。[9]

罗默与克劳德·夏布洛尔合作了一篇关于阿尔弗雷德·希区柯克的论文《希区柯克》(《Paris: Éditions Universitaires》1957年)。研究聚焦于希区柯克的罗马天主教背景,该作被描述为“二战后最有影响力的电影书籍,为被只当做艺人的电影人打下一道新的光芒。”[2]

1957年罗默与德海斯·巴贝特结婚,生有两子。[2]

1959年夏布洛尔制作了罗默的导演处女作《狮子星座》引起了一些注意。1963年巴贝特·斯科罗德成立了电影公司Les Films du Losange制作了罗默除最后三部影片之外的所有作品(最后三部作品由公司La Compagnie Eric Rohmer制作)。[10] 罗默的事业以“六个道德故事”一飞冲天。 每部片子都基于同一个故事,灵感来源于默片大师茂瑙的名作《日出》(1927年),一个即将结婚或定下终身的男人,面对另一个女人诱惑的抗拒。第一部《面包店的女孩》片长23分钟;第二部《苏姗娜的故事》是故事长片,55分钟。系列中的第三部《慕德家一夜》和第五部《克莱尔之膝》令他获得世界范围内的认可。其中前者获得奥斯卡最佳剧本和最佳外语片两项提名。[6][7][11] 后者拿到圣塞巴斯蒂国际电影节大奖。[7]

后期事业

“六个道德故事”之后,罗默拍摄了两部古装片:根据海因里希·冯·克莱斯特短篇小说改编的《侯爵夫人》(1976年)和自十二世纪克里斯蒂安·特洛瓦的手稿改编的《柏士浮》。作为一个文学爱好者,罗默的影片经常从话剧和小说中挖掘点子和主题,比如儒勒·凡尔纳(《绿光》)、莎士比亚(《冬天的故事》)和帕斯卡·维格(《慕德家一夜 》)。

在1990年代,罗默致力于他第二个电影系列“喜剧与谚语”的创作,每部作品都基于一个谚语。之后他有拍摄了第三个电影系列:“四季故事”。其中罗默以79岁高龄创作的《秋季故事》获得了评论界极佳的评价。[7]

2000年代初,八十岁的罗默拍摄了古装剧情片《贵妇与公爵》和《三重间谍》。其中《贵妇与公爵》由于对法国大革命父母的描写而在法国国内引发巨大争议,并导致一些评论给该片贴上了为君主制张目的标签。而在其他地方,由于影片创新的电影风格和精湛的演员表演获得了很好的口碑。

2001年,他的职业生涯获得威尼斯电影节金狮奖终身成就奖的肯定。[12][13]

罗默的最后一部作品《爱情誓言》2007年在威尼斯电影节放映,[12] 同时在电影节宣布退休。[7][12]

逝世

2010年1月11日早晨,罗默逝世,享年89岁。[7][12][13] 但却不知是什么原因导致离世。[12][13] 逝世前曾去医院就医。[11]

法国前文化部长杰克·朗称赞罗默是“法国电影的大师”。[12] 导演、戛纳电影节艺术总监蒂埃里·弗瑞默则说罗默的作品是“独一无二”。[12]

埃里克·罗默的安葬在巴黎蒙帕纳斯公墓的第13区。

法国电影资料馆在2010年2月8日举办了一个特别纪念后面的活动,包括:放映《克莱尔之膝》以及让·吕克·戈达尔制作的《罗默纪念特辑》。[14]

获奖与提名

埃里克·罗默在2001年获得威尼斯电影节“金狮奖终身成就奖”。

作品

系列电影

“六个道德故事”系列
  • 1963年:《面包店的女孩》
  • 1963年:《苏姗娜的故事》
  • 1967年:《女收藏家》
  • 1969年:《慕德家一夜》这是系列的第三部,但拍摄制作因故延后,所以晚于第四个故事上映。
  • 1970年:《克莱尔之膝
  • 1972年:《午后之爱》
“喜剧与谚语”系列
  • 1981年: 《飞行家的妻子》 — “人不可能什么都不想。”
  • 1982年: 《好姻缘》 —“有谁不向往空中楼阁?”
  • 1983年: 《沙滩上的宝琳》 — “言多必失。”
  • 1984年: 《圆月映花都》 — “有两个女人的男人失去了灵魂,有两栋房子的男人失去了心。”
  • 1986年:《绿光》 — “啊,愿心心相印的时刻早日到来!”
  • 1987年:《我女朋友的男朋友》— “我朋友的朋友也是我的朋友”
“四季故事”系列
  • 1990年:《春季故事》
  • 1992年:《冬季故事》
  • 1996年:《夏季故事》
  • 1998年:《秋季故事》

其他故事长片

  • 1959年:《狮子星座》
  • 1976年:《侯爵夫人》
  • 1978年:《柏士浮》
  • 1980年:《海尔布隆的凯瑟琳》
  • 1987年:《Le trio en si bémol》
  • 1987年:《双姝奇缘》
  • 1993年:《大树、市长和文化馆》
  • 1995年:《人约巴黎》
  • 2000年:《贵妇与公爵
  • 2004年:《三重间谍》
  • 2007年:《爱情誓言

参考资料

  1. . oscars.org. [2012-05-26]. (原始内容存档于2013-02-26).
  2. . 《每日电讯报》. 2010年1月11日 [2012年5月26日]. (原始内容存档于2012年11月13日).
  3. Dave Kehr "Eric Rohmer, a Leading Filmmaker of the French New Wave, Dies at 89", 页面存档备份,存于 《纽约时报》 2010年01月11日
  4. Eric Rohmer Biography (1920?-) 页面存档备份,存于, Film Reference
  5. The religion of director Eric Rohmer 页面存档备份,存于, Adherents.com
  6. . CBC新闻. 2010年1月11日 [2012年5月26日]. (原始内容存档于2010年1月15日).
  7. Ruadhán Mac Cormaic. . 《爱尔兰时报》. 2010年1月11日.
  8. Neupert, Richard John. . 威斯康熙大学出版社. 2007年2月19日: 29 [2012年5月24日]. ISBN 978-0-299-21704-4. Eric Rohmer, who began writing for Cahiers at age thirty-one
  9. Moullet, Luc. 上帝的面具与角色 页面存档备份,存于 Mubi Notebook
  10. Agnès Poirier "Eric Rohmer: un hommage", 页面存档备份,存于 The Guardian, 12 January 2010
  11. . 《菲律宾每日调查》. 2010年1月12日 [2012年5月26日]. (原始内容存档于2010年1月13日).
  12. . BBC. 2010年1月11日 [2012年5月26日]. (原始内容存档于2013年10月8日).
  13. . 《新西兰先驱报》. 2010年1月12日 [2010年1月11日].
  14. Godard on the Death of Róhmer 页面存档备份,存于, Cinemasparagus blog
  15. . berlinale.de. [2010-02-27]. (原始内容存档于2017-01-07).
  16. . festival-cannes.com. [2009-04-07]. (原始内容存档于2012-01-18).
  17. . berlinale.de. [2010-11-20]. (原始内容存档于2016-03-22).
  18. . berlinale.de. [2011-05-22]. (原始内容存档于2011-06-11).

外部链接

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