姚谦

初進唱片行業的姚謙，剛開始是在一家名叫海麗唱片的小公司擔任錄音行政，在一次偶然的機會下有了和當時臺灣「玉女鼻祖」江玲合作的機會，當時參考了席慕容的詩歌「無怨的青春」，專輯獲得了廣大的迴響。姚謙在江玲的專輯後，跳槽到了點將唱片負責張清芳的專輯。點將為當時台灣相當知名的唱片公司，那一年，他也從宣傳晉身寫詞人，寫出江淑娜「今生最痛的歌」。

早年姚謙有「練筆」的習慣，常會拿西洋歌曲練習填上中文歌詞，即使這樣的作品無法發表也不在意，當時，他常去日本，某次聽到日本演歌「役者」，就將曲子添入台語歌詞「藝界人生」，該首曲子是姚謙的第一首台語創作，也是讓姚謙和江蕙開啟合作的第一首曲子[2]。

在點將工作的將近十年的時間裡，姚謙製作了多位當時的紅牌歌手，如江淑娜、伍思凱、江蕙、林慧萍等。而1994年為王菲量身定做的歌詞「我願意」至今仍是KTV排行榜之熱門歌曲。後來，點將唱片被百代唱片公司全資收購，而姚謙也順勢跳槽去了新力（現為索尼）唱片擔任華語部總經理，在他管理新力唱片華語部的那幾年，一手打造了在國際上發光發熱的李玟、庾澄慶、王力宏等一批在華語樂壇之天王與天后，也為姚謙博得了「樂壇伯樂」的美名。

1998年百代公司下屬的維京唱片在亞洲投資分公司，邀請姚謙擔任總經理，負責整個維京體系華語音樂事業發展。透過姚謙的帶領，維京成功地推出一位又一位的歌手，皆廣受大眾喜愛，包括蕭亞軒、江美琪、侯湘婷、林憶蓮、黃立行、劉若英、戴愛玲等。

2005年姚謙離開維京唱片的職務，並也出任大國大熊星多媒體總經理，樂視音樂高級副總裁，合作藝人包括黃曉明、袁泉、李玟等等，再次獲得市場的肯定與廣大回響。

八零年代，姚謙以「魯冰花」聞名華語音樂界，那時是1989年，臺灣知名導演楊立國拍攝了一部兒童片，但影片裡原定的兒歌有些難度，小演員們總是學不會。情急之下楊立國向剛進入點將唱片的姚謙求助。用了兩個小時，姚謙寫完了一首兒歌，這堪稱是姚謙至今為止耗時最短的作品。一小時後，這首兒歌被送進了錄音棚，就是至今大家仍耳熟能詳的「魯冰花」，也讓姚謙拿到了當年金馬獎的最佳電影插曲獎 [3] 。

之後姚謙陸陸續續與林慧萍、張清芳、伍思凱、江蕙、李玟、王力宏、庾澄慶、林憶蓮、和劉若英等樂壇巨星共同創造了不少好專輯與歌曲。早期代表作包括江蕙「藝界人生」、張清芳「加州陽光」、伍思凱「分享」、辛曉琪「味道」、王菲「我願意」、庾澄慶「靠近」、李玟「Di Da Di」等。後來也一再寫出雋永傳唱經典如蕭亞軒「最熟悉的陌生人」、莫文蔚「愛情」、戴愛玲「對的人」、蔡健雅「紀念」、「陌生人」、江美琪「我多麼羨慕你」等。

姚謙於2006 年香港電影金像獎憑「如果愛」獲得最佳原創電影音樂獎，並曾擔任在中國、香港、新加坡的多媒體音樂劇「琥珀」以及大型兒童狂歡劇「魔山」的音樂總監。2011 年與中國Subaru 合作年度廣告歌曲「我行我路」獲得好評[4] 。2016年，姚謙受蕭寒導演邀請，為「我在故宮修文物」的紀錄片做電影配樂。他選擇用輕盈、抒情的風格來表達片中傳統工藝匠人的生活態度，並刻意邀請許多年輕的音樂人（陳粒、劉胡軼、黃裕翔等）一起合作完成所有配樂[5]。

除了在電影原聲帶也多次貢獻創作外，姚謙也跨界參與了影像的製作。2012 年推出劇本、小說、音樂、動畫戲劇整合的「腳趾上的星光」，故事以多封情書來敘述北京和台北的愛情故事，是姚謙首度創作劇本和長篇小說[6]。 2017年，姚謙從自己數十年的藝術品收藏經驗中，發想了「一個人的收藏」紀錄片的想法，並親自擔任監製，邀請徐浩軒導演一同拍攝製作 [7]。 此電影入圍多倫多亞洲國際電影節，成為在影展中代表台灣的電影[8]。

僅管在唱片公司任職多年，姚謙一直保持著作息規律正常，每天早上九點就進入工作狀態，傳訊息、聯絡事物，而下班回家後就創作歌詞，很少應酬。一首歌詞平均以一週的時間完成 [9]。 姚謙認為歌詞創作重要的是理解製作走向，並要對目標歌手的成長背景、口吻了解，才能寫出符合他形象和定位的歌詞[10]。 他會反覆把歌曲聽熟，只要方向抓對了，就可以快速寫完。姚謙創作全盛時期時，周六日是他專門保留給創作的完整時間[11]。

在唱片界多年，擁有豐富高層管理經驗的姚謙，累積出對於音樂流行的敏銳度和行銷策略手法的熟悉。他能夠充分掌握歌手本身的個人特質，發展出適合他們的市場定位，塑造獨特的音樂風格與作品，進而獲得銷量及口碑的全面性成功，姚謙也擅長運用國際公司的資源，發揮長期規劃的能力，將藝人一步一步推往更高的國際舞台。

在時尚、藝術鑑賞、策展等方面，姚謙也多次投入參與。2007年，他策劃了東南亞美術作品展，透過此展覽提出了美術史研究的新課題，認為「東亞美術」的「西化」研究將會是未來世界美術史研究的一扇新視窗。後續，姚謙也不停的積極投身美術活動的推廣，持續規劃、協助並參與各種藝文展出活動。

2013年，姚謙出版「品味」，撰寫他個人對於關時尚、品味、生活態度等的看法。2014年，姚謙為臺灣雜誌「皇冠」撰寫的專欄出版了合集「美麗的相遇」。至今共計出版六本書，除了出書，姚謙還為「華人星光大道」擔任評委等工作，從未真正休息。今日的姚謙雖號稱「提前退休」，但實際上處處可見他奔走於音樂、美術和文學等各個領域間的足跡。

姚謙的歌詞畫面感很強，他自認為是受自己年輕時閱讀朱天文、張愛玲的小說的影響。他發現作家寫作總是寫先環境，再寫動作，最後才是內心狀態，於是他的歌詞也會照著這樣的邏輯創作，利用場景、光線的氛圍，用歌詞來寫故事[12]。

姚謙的歌詞多半為分手後的清醒和雲淡風輕，他希望這樣寫能夠說服自己，也說服聽者。他覺得文藝圈若非過於煽情則時常過於煽動，因此希望避免太矯情或做作，在描述戀人過去的甜蜜愉快上就不會著墨太多。晚期寫詞時，姚謙會習慣大聲將文字念出來，如果聽起來太肉麻，就會不斷地修飾到比較口語[13]。

姚謙的創作當中，特別能看見對女性的細膩觀察。他跟女歌手的名字時常粘在一起，姚謙曾開玩笑表示，他不是刻意只和女歌手合作，而是公司那時的歌手一字排開，江蕙、曾淑勤、林慧萍、江淑娜等人，剛好都是女歌手。

姚謙的詞作被認為時常能貼近女性的細膩與溫和，正是這種「姚式風格」，使得許多女歌手都透過他筆下詞句的形貌而聞名樂壇，為此他常笑談，「我甚至比女人還了解她們自己。」大眾看到的姚謙，是劉若英、蕭亞軒、李玟、辛曉琪、蔡健雅等大牌歌手口中的「謙哥」，都尊他為師為兄，更將他作為傾訴心事的對象。姚謙也笑稱自己從小就有「傾聽女性談話」的美德，對於朋友的傾訴從不打斷、不判斷、不做評論，「後來聽的故事多了，就成為了我珍貴的寫詞的素材。」

曾被問及比較自己跟李宗盛——兩個公認最懂女人心的寫詞家——之間有何不同，他表示：「李宗盛從男人的角度來寫，我從女人的角度來寫。有時，我比女人還了解她們自己。」

姚謙希望台語歌曲可以成為台灣本土文化的延伸，也期許自己能夠用台語歌對台灣文化致敬。身為外省第二代，姚謙從小在台南長大，對於自己的台語能力感到自豪，當時，他特意找來鄭華娟、熊美玲、李驥等「國語掛」的創作者幫江蕙寫歌，為台語歌曲添入創作新血。為此，他非常感謝當時點將唱片的老闆桂鳴玉，放手讓他去做江蕙的專輯，做各種不同的嘗試。爾後，姚謙也時時提醒自己，希望自己可以像當年的桂姐一樣，提供下一代音樂人無憂無慮的創作環境[14]。

對於自己被譽為「伯樂」，姚謙曾對媒體說過這樣一段話：「後來我發覺，如果有一件作品，反而不一定是我的作品被人家接受，或者我推薦了一個人，我覺得那種存在感是特別好的，所以，好像我最適合幹的一件事情就是『橋』。人家因為經過我，而獲得了什麽。」在2013年，姚謙還通過豆瓣小站的「私品」電臺和大家分享並推薦獨立音樂人的優秀作品。

姚謙除了音樂之外，閑暇之餘將目光轉向了文化與美術，熱衷於看拍賣預展。從他步入唱片界開始，他就留心收藏各種美術作品，經歷幾十年積累已是坐擁寶山的收藏家。在他臺北寓所客廳裡有面墻擺滿了被他稱為「二十世紀亞洲油畫史特展」的名家美術作品，在他北京寓所裡也堆滿了他從全世界各地淘來的藝作。除了收藏，姚謙同時也是一位傑出的美術史研究者與美術評論家，利用自己的收藏並時常到世界各地拍賣行、美術館訪問，身體力行地在美術研究領域進行新的探索。近年兩岸三地許多專業美術雜誌上，都能看到姚謙所撰寫的學術評論與美術史研究論稿，而且不少觀點已經為中央美術學院、清華大學等高校美術系學生的碩博論文所引用。

除了文化與藝術評論之外，姚謙亦有散文與小說等文字出版品持續發表，範圍與形式不拘。早在2010年他已開始將以往寫的專欄整理出來，出了「我願意」這本書，講述北京和臺中書信往來愛情故事。2012年發表新著「腳趾上的星光」是一本刻劃都市愛情的書信體長篇小說，搭配同名動畫電影帶給觀者一個不一樣的跨界視角，讓畫面、音樂與文字有了各自獨立卻又相輔相成的寫意格局。2013年6月在內地首發新書「品味」，半年之內連續加印兩次，而該書的繁體版「一個人的品味」已於臺灣上市，同樣造成熱銷。2018年，姚謙最新著作「我們都是有歌的人」由聯合文學出版。多年來共計出版了六本書。同時也曾在新世相解讀張愛玲小說，也於豆瓣開設「歌詞時光」分享華語流行音樂歌詞創作。