毁灭者 (电影)

阿諾·史瓦辛格為《魔鬼毀滅者》的主角。

在接下《魔鬼毀滅者》前，導演查克·羅素和影星阿諾·史瓦辛格曾一起忙於另一個項目。羅素對該片在演員和角色之間帶來的可能性感到興奮：「我看到的阿諾就像許多人一樣——如神話般、比生命更偉大的角色——那就是庫格（）。該角色和劇情完全以現實為基礎，但是我很喜歡這個人神話般的協調、具有強烈的責任感、強烈的榮譽感，能為保護一位高貴的證人做任何事情。我為拍一部具有英雄氣息的電影而感到興奮。」 [8]製片人阿諾·科波森同樣熱衷於與史瓦辛格合作，並在經過多年的談論後，很高興史瓦辛格能擔任《魔鬼毀滅者》的主角[8]。凡妮莎·威廉斯在片中飾演女主角莉·柯倫（），被科波森當時的妻子安妮（）稱為一個堅強而聰明的女人，而非是另一個「遇險的女人」。史瓦辛格當時的妻子瑪麗亞·施賴弗建議威廉斯飾演該角；科波森對威廉斯的試鏡感到印象深刻，而為此選上了她[8]。為了詮釋電影反派兼庫格導師的狄蓋倫（），需要一個能夠傳達才智、技巧和吸引力的演員，而身為詹姆士·肯恩粉絲的羅素則選擇他來飾演[8]。在肯恩正式出演前，喬納森·普賴斯也曾是該角的人選[11]。

該片的劇本產生了許多問題，在拍攝期間曾多次修改[12]。最初的劇本由東尼·波雷爾（）和華倫·格林共同撰寫[9]；《刺激1995》（1994年）的編劇法蘭·達拉本特和《魔鬼終結者》（1984年）的編劇小威廉·韋雪在製作中期加入修改劇本，其中充滿了為史瓦辛格而寫的複雜特技場面[4]。為了表示對史瓦辛格的支持，約翰·米利厄斯也參與了額外的劇本改寫，並和達拉本特與韋雪一樣未取得編劇的掛名[1][2][3]。

片中的關鍵物品「電磁脈衝步槍」被稱為「地球上最強大的突擊步槍」，它具有X光透視功能，足以穿透建築物的牆壁而看見室內[9]；該武器由藝術指導提魯本·艾靈森（）所設計[13]。史瓦辛格表示：「我們非常重視使觀眾感受到這種武器的危險，因為任何人都可以在您的房子外頭、看穿牆壁，真的讓你無處藏身。」[13]並解釋：「但重要的是，我們以許多有趣的方式展現了該武器的複雜性：你不僅能看穿建築物，您得以看到一個人的骨骼，甚至他們的心臟在裡面跳動，​​那些視覺效果真的很棒。」[8]片中另一樣武器為賽瑞斯的鑽頭發射器，據羅素所述，他們是出於「本能和謠言」而設計，但後來他們發現這種武器確實存在[13]。

《魔鬼毀滅者》於1995年9月在紐約市開始進行主要拍攝，在改建為CIA總部的大樓中拍攝了一些關鍵場景；其他地點包括南布朗克斯的哈林鐵路場（）、中央公園的綿羊牧場和唐人街[8]。在紐約拍攝之後，劇組移至加利福尼亞州洛杉磯和華盛頓哥倫比亞特區取景[8]。為了在中央公園動物園的爬行動物館中的動作戲，劇組在加利福尼亞州柏本克的華納兄弟製片廠搭建了室內布景[8]。動物園的外部則是在紐約中央公園拍攝，而內部部分場景則是取自格里斐斯公園的一個舊廢棄動物園，並運送了所需的動物至內[13]。

早在劇本完成之前，電影就被華納兄弟公司趕著開拍，使得在拍攝時遇到了重重困難，其中包括拍攝時程的反覆更動和一些額外的拍攝[12]。據匿名消息人士所述，劇組到達紐約且在拍攝任何鏡頭前，他們被勒令返回洛杉磯，後從洛杉磯飛往華盛頓特區，打算停留三到四天。但僅於二十四小時後，他們沒拍任何戲就又被送到紐約；上述時程變化無常的情況比比皆是[4]。這些變化讓原本計劃的四個月製作期加長到七個月，而預算也從原定的7000萬美元猛增至近1億美元[4]。

對此，科波森否認該片的預算遠遠超出預算，並表示由於製作規模龐大，拍攝上的延誤是正常現象：「這部電影的預算略超預算，進度稍稍超出計劃，但完全在華納兄弟公司為製作大型動作電影而設立的應急條件之內。所有媒體都想說，我們有失控的可能。製作...我們不允許暴走，每個人都喜歡挑剔和找碴並尋找下一個《水世界》。」[4]科波森表示劇本的頻繁修改是「概念的改變」，而非重寫。科波森也澄清了在紐約終止拍攝的傳言，但這與匿名的劇組人員的說法不匹配。該片原定於1996年1月底結束拍攝，但最後仍拖到3月才結束[4]。這些製作問題，有人歸咎於導演，其他一些則指向製片人，他們在遇到製作上的問題時缺乏領導力。科波森被認為與導演羅素不合，甚至威脅要開除後者；但科波森強烈反駁了此說法[4]。

片中最高難度的動作戲是庫格被迫跳離以每小時250英里的時速在空中飛行的噴射機[14]。導演羅素對此表示：「這些事物不僅在拍攝程序中，且是在每次拍攝中都是拼圖碎片。你具有真實上演的元素、縮影的元素，有時是電腦成像，並在最後的處理中全部配對在一塊。」[8]片中部份的特技是由史瓦辛格親自上陣，其中包括那場危險的空中特技[15]。在這場戲中，史瓦辛格必須以自由落體的方式實際垂直下降65英尺，並在飛行中進行向後翻轉[13][16]。其他諸如鱷魚、脈衝步槍的子彈等是由電腦成像所呈現[16]。此外，在製作過程中，有幾項特技發生了問題，其中之一是史瓦辛格的頭髮曾意外著火[6]。

《魔鬼毀滅者》主要以手持設備所拍攝，讓觀眾更有臨場感。攝影指導亞當·格林伯格有時一次最多要使用七台攝影機[13]。

在片中，軍火公司（賽瑞斯）的原始名稱為「」。在微處理器公司Cyrix提出抗議後，使製作團隊以數位技術更改了片中所有出現該名稱的鏡頭及對白[17][18]。但在成片中，仍可的某些鏡頭仍可看見的商標。

《魔鬼毀滅者》整體獲得了褒貶不一的評價。匯總媒體網站爛番茄基於49條評論，該片持有37%的新鮮度，平均評分為4.97／10；該網站共識：「《魔鬼毀滅者》的槍戰動作戲可能炫耀一些尖端武器，但其生搬硬套的故事是尷尬地過時。」[26]而在Metacritic上根據18篇影評則獲得了56分（滿分100）[27]。

《每日電訊報》的安妮·比爾森（）給了《魔鬼毀滅者》負面的評價，她批評該片比阿諾·史瓦辛格同期的電影更加粗糙、暴力，且無法接受片中的誇張、不合理橋段，如史瓦辛格從高空掉落到汽車上仍毫髮無傷[28]。《綜藝》的陶德·麥卡錫給了該片較普通的評價，並在評論中寫道：「與詹姆斯·卡麥隆這樣的高等動作專家相比，導演查克·羅素似乎想在每個鏡頭只完成一件事，將要素放在銀幕上但未創造出特殊的活力或看點。」而他也稱讚了亞當·格林伯格的鏡頭酷炫且優雅[29]。

相反地，《芝加哥太陽報》的羅傑·伊伯特從滿分四顆星中給了該片三顆星的正面評價，他認為電影劇情漏洞太多而使注意力失焦，但《魔鬼毀滅者》仍「有著不錯的動作樂趣，具有令人驚歎的特技和特效」，威廉斯激動人心地演出了「奔跑、跳躍、戰鬥、射擊、踢腳、尖叫、被綁在椅子和走私電腦光碟且看上去很棒。」[30]而《時代》的理查·柯利斯也給了其好評，主要稱讚史瓦辛格的紮實表現和片中的傑出特技[31]。

1996年夏季，《魔鬼毀滅者》為該檔期最受歡迎的電影[32]，在美國首映週末的票房為2450萬美元，位居當週票房冠軍[5]。美國最終票房為1.012億美元，全球票房總計達2.423億美元[5]。