稻葉浩志

特別是在巡迴演唱會前的體況管理會付出尤為細心的注意，2008年電視播放的NHK特集『傑作的秘密 〜第20年的B'z〜』（）等節目揭示了其中一部分。稻葉自身將其稱作「巡演病」（），據說為了迎接巡演最終日，一切生活會過度神經質地管理[34]。日後，稻葉對關於NHK特集播放後的外界反響表示「我似乎被認為像是在以各方面自我克制為行事準則了，雖然並非如此。因為原本就不喝酒，然後雞肉鍋也僅是因為喜歡而吃的。（中略）並非如此緊繃的感覺，是更加樂在其中地行事哦。[原文 3]」、「那個『NSP』的影響太大了，若偶爾去店裡點啤酒便會被『咦？』地反應有點困擾（笑）。[原文 4][34]」。

關於喉嚨，由於在『B'z LIVE-GYM '91〜'92 "IN THE LIFE"』時聲音狀況紊亂而實行戒菸訓練[35]，成為了非喫煙者。日後，陳述了此時的喉嚨不順正是開始鍛鍊身體進而產生背肌的原因[36]。雖然在喉嚨應對上擁有可謂過剩到神經質般的一面，但因為在『B'z LIVE-GYM 2003 "BIG MACHINE"』時曾把喉嚨弄壞，所以亦包含多少會將錯就錯神經質地感覺不見蹤跡[37]。並表示那令人聯想到Stoic般的體況管理，稻葉並非起初就嚴格地準確施行，而是根據將自身的失敗經驗作為數據積累達到至今[38]。

吉他手Marty Friedman於綜藝節目『笑一笑又何妨！』出演時，在專業音樂人選出的「當今，唱功最好的男性歌手是誰？」（）的討論環節中，例舉了稻葉的名字，並將其評為「由靜到動在一瞬之間轉變，歌聲的抑揚頓挫十分了得[原文 5]」[39]。

在B'z大多數情況皆為曲先（在松本孝弘作的曲子具有原型狀態後作詞），但在SOLO則是情況會有曲先和詞先（已先寫有某些詞，並基於其作曲）[注 1]。雖然從作為B'z活動起便開始作詞，但據說起初對於把寫下的字唱出來感到很難為情[41]。此外，亦表示有許多將英語暫唱乘載日語後產生違和感，而變得神經質的情況[42]。據說特別是在B'z的2nd專輯『OFF THE LOCK』製作時，由於曲子已完成了但歌詞卻完全寫不出來，為此推遲了所有作業，導致成天憂鬱度日[43]。日後，表示當時痛苦寫完的經歷獲益良多，但聽到專輯便會回想起當時的事情，有時亦會陷入陰沈的情緒之中[43]。自4th專輯『RISKY』起，追述往事談及言語的使用意志已變得乾脆俐落[44]。

關於作詞的基本原則表示「會自由使用任何種類的語言及手法。撰寫時不設立禁忌。[原文 6]」[45]。此外，亦有從松本的吉他獨奏中誕生出歌詞主題的情況，對此稻葉表示「是音色講述的[原文 7]」[46]。與阿川佐和子對談時談及了「搖滾歌詞中常見的基本元素，因為會感到難為情所以不想使用。[原文 8]」、「我猜想會令人產生新鮮感也許是因為在搖滾樂上乘載了我常識型地歌詞吧。[原文 9]」[47]。

除了藍調口琴和吉他外，亦會演奏鋼琴或打擊樂器、沙鈴、曼陀林、鈴鼓等等[48][49][50]。藍調口琴會在演唱會上及錄音中頻繁使用，驅使著藍調音或彎音進行演奏。吉他則亦會在SOLO活動錄音時演奏吉他獨奏。此外，除了在演唱會上有時會演奏原聲吉他（亦會罕見演奏電吉他）外，自開始舉辦SOLO演唱會以前便會在B'z的演唱會上演奏原聲吉他。

自少年時代起通過哥哥的影響聽了The Beatles、UFO、Ten Years After、Deep Purple、Led Zeppelin、Jeff Beck等唱片[51]。此外，談及了會聽Judas Priest或IRON MAIDEN亦是來自哥哥的影響[51]。除了硬式搖滾及重金屬系外，據說亦會聽The Clash等龐克搖滾[52]。中學1年級時用自身零用錢買的首張黑膠唱片是KISS的專輯『LOVE GUN』[53]。首次到現場看的演唱會是舉行在倉敷市民會館的The Police[54]。擁有憧憬嗓音的藝人例舉了Rod Stewart[55]，尊敬的樂團主唱例舉了LOUDNESS的二井原實，並在與二井原的對談中透露了買過二井原的教則CD『VOICE "warm up & training"』[56]。

在迄今為止的雜誌訪談等，稻葉選出的專輯如下所示。

高中時代有位擅長吉他的同學以能發出高亢嗓音為由邀請稻葉作為樂團主唱。儘管對於在人前歌唱感到難為情，但由於想讓眾人聽到該同學的吉他演奏而同意。在文化祭演奏當日因彩排過度導致未能隨心所欲發聲，講述了此時的經驗成為了繼續從事音樂活動的契機[60][61]。離開故鄉升入大學後的1985年，隸屬於當時的Being音樂振興會（之後的Being Music School）[62]。大學生當時以歌手為志向的稻葉在瀏覽音樂雜誌『Rockin'f』（）時，留意到音樂製作公司Being主辦的歌手學院「Being音樂振興會」的院生招募廣告。由於其欄中載明了當時所崇拜的LOUDNESS等藝人之名，便是最初開始考量「就是這裡吧！[原文 10]」的契機[63]。歌手學院是一棟小公寓，裡面具有僅學院的辦公室和門會隔音的漏音房間，在此處教授課程。課程使用卡拉OK器材，唱自己想唱的歌曲，抑或是講師建議的歌曲。由於歌手學院僅教授歌唱課程，自其處感到經紀公司「好像只是馬馬虎虎承辦的類型[原文 11]」，而承接了面向歌手活動的選拔，以及和聲打工。稻葉自身為此，只好自己組建自己的樂團，與朋友從事了樂團活動[63]。並於BLIZARD吉他手松川敏也（RAN）的SOLO專輯『BURNING』中作為神秘主唱「Mr.CRAZY TIGER」參與[62]。此外，通過Being斡旋亦從事過模特兒工作[64]。大學畢業後，作為Being專為讓稻葉出道而發起的企劃，亦和經紀公司所屬的年輕音樂家一同結成了樂團（通稱「稻葉樂團」（））。在此樂團中亦參與了之後成為B'z支援貝斯手的明石昌夫，但在反覆更換成員下樂團自然消失了。此外，稻葉在本時期，收到過2次某大型唱片公司樂團的試鏡，但據說皆婉拒了[63]。

另一方面，一邊以錄音室樂手及巡演支援樂手等身份活動，並一邊朝結成自身樂團行動的吉他手松本孝弘，由Being社長兼音樂製作人的長戶大幸遞交了1捲收錄了稻葉歌聲的DEMO後，決定採用稻葉為主唱，並作為音樂組合「B'z」以同時發行1st單曲「だからその手を離して」、1st專輯『B'z』出道。擔任了在專輯中除了「Nothing To Change」以外所有歌曲的作詞。

作為B'z出道後以B'z的活動為中心，但在前田亘輝的2nd專輯『Feel Me』中，收錄了稻葉在出道前親手作曲的歌曲[注 4]。1990年為坪倉唯子（B.B.QUEENS）的2nd專輯『Loving You』中的「Heaven In My Heart」提供作詞。

1991年10月，在迄今為止與松本2人共同任職的東海廣播電台『B'z WAVE-GYM』成為由稻葉單獨主持， 節目名亦改稱為『COME ON B'z WAVE-GYM』（1994年3月29日結束播放）。

稻葉表示自身是從7th專輯『The 7th Blues』錄音時起對錄音室作業具體地產生興趣[65]。自8th專輯『LOOSE』錄音起稻葉開始參與製作，在16th單曲「ねがい」稻葉首次並列編曲製作人員名單[65]。此外，Lowell Fulson於1969年發表的「TRAMP」，稻葉將其改編後翻唱，並被收錄於1996年由Being發售的藍調翻唱合輯『J-BLUES BATTLE Vol.1』。

1997年1月29日，發售1st專輯『マグマ』，在Oricon公信榜獲得初登場第1位並達成了百萬銷量紀錄。成為了既無收錄單曲、亦無商業搭配的原創專輯達成百萬銷量紀錄，創下了日本史上的首次紀錄[66][67]。翌年發售1st單曲「遠くまで」，並出演音樂節目『MUSIC STATION SPECIAL SUPERLIVE』。1999年擔任了來自J-FRIENDS單曲「Next 100 Years」的日語歌詞[68]。

2002年，發售2nd專輯『志庵』，本作亦獲得了Oricon公信榜初登場第1位。成為了既無收錄單曲、亦無商業搭配的原創專輯連續2作品初登榜即奪冠，亦創下了日本史上的首次紀錄[注 5]。

2003年在大阪的LIVE HOUSE「hills 麵包工場 cafe」，作為WAG的暖場以無事前預告登場，進行了首次的SOLO演唱會。之後，在作為B'z活動間發售了2nd單曲「KI」，於「AKATSUKI」的吉他參與了春畑道哉。此外，參與了來自松本孝弘的邦樂翻唱專輯『THE HIT PARADE』中「勝手にしやがれ」的主唱、「SPINNING TOE-HOLD」的藍調口琴。

2004年，在3rd單曲「Wonderland」發售後，舉行了首次SOLO巡迴演唱會『稲葉浩志 LIVE 2004 〜en〜』。除了單曲發售時在『MUSIC STATION』、『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』、『歌番』等音樂節目上相繼出演外，並於巡演間出演了搖滾音樂節『THE ROCK ODYSSEY 2004』與『SUMMER SONIC 04』。巡演結束後不久發售了3rd專輯『Peace Of Mind』。

2005年為doa的1st專輯『open_d』中的「Siren」提供作詞，並參與了藍調口琴。除了2006年為宇浦冴香提供了「Sha la la -アヤカシNIGHT-」外，翌年發售了稻葉親手作詞及全作曲並擔任製作人的宇浦的1st專輯『Juke Vox』[69]。

2009年，發售了在Slash的SOLO企劃中作為嘉賓主唱參與的「SAHARA〜feat. 稲葉浩志」[注 6][71]。

2010年發售4th單曲「Okay」，吉他參與了Stevie Salas。在4th專輯『Hadou』發售後舉行了巡迴演唱會『Koshi Inaba LIVE 2010 〜enII〜』。此外，登上了在當時發售的雜誌『GQ JAPAN』的封面[72]。在『SUMMER SONIC 2010』東京公演上，作為出演者Slash的嘉賓主唱驚喜登場，披露了「SAHARA」[73]。

2014年，開設自身的官方網站『en-zine』，同時發行數位限定單曲「念書」[74]。之後，以3個月連續發行數位限定單曲「泣きながら」、「Stay Free」後，發售了5th專輯『Singing Bird』。作為Special Content開始不定期的對談企劃，除了公開了與福山雅治的「UFC對談」外[25]，舉行了在品川Stellar Ball的10日間公演演唱會『Koshi Inaba LIVE 2014 〜en-ball〜』[75]，最終日於日本全國電影院舉辦了現場直播（Live Viewing）[76]。演唱會結束後公開了與二井原實的「Vocalist對談」[56]。此外，發行了數位限定單曲「Saturday」[77]。 之後公開了與木村信也的「客製化重機對談 in LA」[22]。

2016年，發售5th單曲「羽」，於「羽」的吉他參與了高崎晃[78]。去年作為SOLO名義睽違17年出演了『MUSIC STATION SPECIAL SUPERLIVE』並披露了「羽」[79]，此外，亦出演了綜藝節目『SMAP×SMAP』的新春特別篇與SMAP共演了「羽」[80]。單曲發售後除了公開了與立川談春的「落語對談」外[81]，舉行了巡迴演唱會『Koshi Inaba LIVE 2016 〜enIII〜』[82]，最終公演在Hulu上做了網路直播[83]。此外，發售了成為HOHNER公司10孔口琴全球第5人，亦是首個日本簽約藝人的藍調口琴『Koshi Inaba Signature Blues Harp』[48]。之後，以數位限定發行了起用為KOSÉ「Sports Beauty」廣告曲的「YELLOW」[84]。

2017年，除了在官方網站上公開了去年作為WOWOW特別節目播放的與錦織圭的「網球對談」的加長版外[85][86]，發售與Stevie Salas合作作為「INABA / SALAS」的專輯『CHUBBY GROOVE』[87]，並舉行了巡迴演唱會『INABA / SALAS "CHUBBY GROOVE TOUR 2017"』[88]。除了巡演追加公演外，亦出演了『SUMMER SONIC 2017』、與MIYAVI及Made in Asia共演的『INABA／SALAS, MIYAVI, Made in Asia』[89]、在上海舉行的『SUMMER SONIC 2017 SHANGHAI』[90]。

2018年，嘉賓出演了LOUDNESS主宰的活動『METAL WEEKEND』第4彈（松本亦有出演）[91]。

2020年，為木村拓哉的1st專輯『Go with the Flow』中的「One and Only」提供作詞[92]。睽違約3年作為「INABA／SALAS」發售專輯『Maximum Huavo』[93]。

日本金唱片大獎

• 『第12屆日本金唱片大獎』年度搖滾專輯（Rock Album of the Year）『マグマ』[115]

單曲

• 單曲獲得冠軍作品數：5作[116]
• 單曲連續獲得冠軍作品數：5作[116]
• 自SOLO1st單曲起連續獲得冠軍作品數歷代第1位平手[116]

專輯

• 專輯獲得冠軍作品數：5作[117]
• 專輯連續獲得冠軍作品數：5作[117]

• 『第1屆津山市市民榮譽獎』（）[9]

• TRAMP

翻唱Lowell Fulson於1969年發表的歌曲，但編曲改編得相當迥異。雖然未收錄於SOLO作品中，但被收錄進了Being的翻唱合輯『J-BLUES BATTLE Vol.1』，與『J-BLUES compilation at the BEING studio』。

• cocoa

作為巡迴演唱會『Koshi Inaba LIVE 2010 〜enII〜』的謝幕曲SE所播放的未發表曲。在同名影像作品的片尾職員列表軸中亦播放了本曲。

• 標題不明

作為巡迴演唱會『Koshi Inaba LIVE 2016 〜enIII〜』的謝幕曲SE所播放的未發表曲。在同名影像作品的片尾職員列表軸中亦播放了本曲。