第2號交響曲 (貝多芬)

該作品是貝多芬早期作品中較末的作品之一。早期的草稿可以追溯到1800年；但大部分創作于1802年夏秋。此時貝多芬待在海利根斯塔特。差不多也是在那個時間，貝多芬才知道自己的耳聾逐漸加重，而且不可逆轉。這對他打擊很大，他開始擔心起自己的社交和職業生涯。稍晚些他寫了著名的《海利根斯塔特遺書》，甚至企圖自殺，但對音樂的追求使他接受了生活。[2]該作品的力量和歡快的氣氛，可能是貝多芬在逆境中所尋求的一種慰藉。在該作品創作的時候，貝多芬的建樹遠不如舒伯特和莫札特在同年齡時大。該作品之後，他漸漸轉向了一條“新的道路”（如同他對其學生車爾尼所說的那樣），並發展出了有著濃郁個人特色的風格。

該作品題獻給李赫諾夫斯基親王（Prince Lichnowsky）。並于1803年4月5日在維也納的維也納劇院（Theater an der Wien）首演，由貝多芬親自指揮。同時首演的還有其《第三鋼琴協奏曲》和清唱劇《基督在橄欖山上》。[3]當時的評論家對該作品表示贊許，但認爲它過於怪異。之後于1804年在維也納出版。

該作品使用雙管制，所需樂隊規模不大：

依照工具書《管弦樂作品手冊》指示，上述之配器可簡記為"2 2 2 2—2 2 0 0—tmp—str"[4]。

該作品共四個樂章：

1. 甚柔板—有活力的快板（Adagio molto -- Allegro con brio）
2. 小廣板（Larghetto）
3. 諧謔曲：快板（Scherzo: Allegro）
4. 甚快板（Allegro molto）

全長約35分鐘。

第一樂章

首樂章（甚柔板—有活力的快板），奏鳴曲式。由D大調的慢速引子開頭，經過多次轉調后回歸到主調。呈示部愉快、迅疾，主題在各種樂器之間傳遞，最終引出華麗的合奏。發展部主要使用了第一主題的素材。再現部中第二主題移到了主調。結尾處，降B大調部分重現，並在充沛有力的D大調尾聲中結束。該樂章用主題簡潔、成熟。

第二樂章

第二樂章（小廣板）是一部純樸的歌謠，受民歌及田園風格所影響，風格近似日後的《第六交響曲“田園”》。該樂章的主題平和優美，有點哀傷的情感，彷彿由莫札特繼承而來。先在弦樂器上呈現，然後又加以裝飾。尾聲不長但卻充滿了幸福的感受。全樂章被貝多芬修改多次，但依然保持精悍。

第三樂章

貝多芬在第三樂章沒有使用傳統的小步舞曲，而是用節拍相同、風格卻大相徑庭的諧謔曲。這一歷史性的舉動後來成爲了慣例。主題快而有力，但並不粗魯，被白遼士稱讚為“永恒的光榮、愛與熱情”，並比喻為仙王奧白朗手下的精靈。[2]。 該樂章調性和配器都多有變化；包括一段專為雙簧管和巴松管的四重奏而作的曲調，還加上了典型而有趣的奧地利舞曲。第一樂章裏的五個音組成的節奏也在一個插段重現。結尾直截了當地進入第四樂章。

第四樂章

末樂章（甚快板），四二拍。内含多個極快的弦樂段，愉快調皮，彷彿第二個諧謔曲。但是該樂章也有音樂及和聲上的複雜性。其開頭由第一小提琴演奏出上下滾動的樂句，好似“翻跟頭”一般。中間還包含有從第一樂章轉變來的部分，但轉瞬即逝。