团队 (歌曲)

歌曲的演唱者和词曲作者洛德

《团队》是洛德在周游世界时和乔尔·利特共同创作的，[3]随后在利特位于奥克兰都会区的黄金时代录音室（Golden Age Studios）完成了录制、制作和混音，其中洛德还以附加制作人的身份参与了制作的过程。[4][5][6]2013年9月13日，《团队》一曲在网络上遭到提前泄露，唱片公司也因此决定提前发行。[7][8]数小时内，歌曲的音频就上传至YouTube，新西兰环球唱片也在澳大利亚和新西兰开放了歌曲的数字下载。[7][9][10]这是这张专辑在澳大利亚和新西兰的第三支单曲。[11]2013年11月19日，Lava唱片和Republic唱片将这首曲目派送至美国的当代热门音乐电台。[12]2014年1月6日又派送至美国当代节奏电台。[13]这也是这张专辑在美国和英国的第二支单曲。[7][14]

《团队》这首歌曲融合了另类流行、电子舞曲和电子嘻哈的风格。[15][16][17]歌曲以降G大調写成，[18]使用合成器、贝斯以及小鼓进行伴奏，同时加入了拍手的节奏。[19][20][21][22][23]洛德演唱这首歌曲时的音域在F♭₃到D♭₅之间。歌曲的速度是每分钟100拍。[18]《纽约》杂志撰稿人阿曼达·多宾斯（）和音乐杂志《》乐评人毛拉·约翰斯顿（）都认为这首歌副歌部分的曲调风格与拉娜·德雷的歌曲《》相似；[24][25]而在线音乐杂志“”的编辑萨米·梅恩（）还认为这首歌的曲调风格接近提姆巴兰和蜜西·艾莉特合作的作品。[26]

《》杂志撰稿人丹·莱利（）认为《团队》的歌词是洛德为“献给她的朋友和国家”所作。[27]娱乐网站“數碼間諜”的刘易斯·康纳（）也认为这首歌“灵感来自她的祖国新西兰”。[28]在接受《公告牌》杂志采访时，洛德称这首歌的歌词中包含了自己“对现代音乐的看法”。[29]她表示，其中的一句歌词“我们住的这座城市 / 你永远不会在屏幕上见到”（）是说没有什么人到新西兰去，人们对新西兰也完全不了解；而自己看到纽约这座城市出现在各种电影电视当中，因此想更“实际”地为自己和朋友创作一些真正能产生共鸣的东西。[29]这句歌词正是她为来自小城市的少数群体发出的声音。[30]在歌词中，洛德还表达了对当代流行音乐歌词的意见。《团队》的歌词中称“我已经厌倦了总是让我‘把双手举到空中’ / 就这样算了吧”（）。洛德对此表示，自己已经厌烦了各种歌曲的歌词当中总是出现的“把双手举到空中”（），这句歌词出现得次数太频繁，而且非常愚蠢。她希望自己的作品能够更加贴近现实。[30][20][23]《时代》杂志撰稿人莉莉·罗斯曼（）认为这首歌的歌词是给当代年轻人传达的一条重要信息，其中一句“我们知道怎样主宰事情”（）与麦莉·赛勒斯的歌曲《We Can't Stop》中一句“我們主宰事情，而不是事情主宰我們”（）恰好相互呼应。[31]罗斯曼还认为歌词中“我比以前玩世不恭的年龄更老了一些”（）是对年轻人的一种提醒。[31]

《团队》获得了乐评界的广泛赞誉。MTV新闻撰稿人布伦娜·埃尔利希（）称赞其“疯狂迷人”。[32]“影音俱樂部”网站评论家凯文·麦克法兰德（）则称赞这首歌“灿烂耀眼”。[33]英国网站musicOMH乐评人约翰·墨菲（）在评价《纯粹女英雄》这张专辑时提到《团队》这首歌，更是形容这首歌“在脑中无法忘记”。[34]新闻网站“每日野兽”的编辑马洛·斯特恩（）在网站上列出了2013年最好的13首歌曲，其中《团队》排名第五。他认为这首歌是整张专辑中最“让人上瘾”的一首，称洛德在这首歌中用“出色的曲调，配上高涨而令人沉溺其中的副歌”，让无法融入主流文化的小城市孩子知道他们并不孤独。[35]《公告牌》撰稿人杰森·利普舒茨（）认为洛德在这首歌中的演唱方法类似吸血鬼周末乐队的歌曲《》，整首歌表现了洛德对现代流行音乐的醒悟以及犬儒主義一般的讥笑。[19]《滚石》杂志乐评人乔恩·多兰（）则认为这首洛德“给自己朋友的颂歌”中透露着遗世独立的自豪感。[36]

2013年9月23日，《团队》登上新西兰单曲排行榜第3位，成为洛德继《贵族》和《网球场》之后连续第三支登上这一排行榜前三名的单曲。[37]这支单曲在新西兰售出超过三万张，被新西兰唱片业协会认证为“双白金唱片”。[38]而在澳大利亚，这支单曲在澳大利亚唱片业协会榜最高到达第19位，[39]，售出超过14万张，被澳大利亚唱片业协会认证为“双白金唱片”。[40]

在美国，《团队》登上《公告牌》旗下的多个榜单，并在公告牌百强单曲榜上最高到达第6位，成为洛德继《贵族》之后第二支在美国排名前十的单曲。[41][42]2014年4月，这支单曲在美国的销量已经超过200万张；[43]2014年5月，获得了美国唱片业协会的“双白金唱片”认证；7月获得“三白金唱片”认证；2015年11月被认证为“四白金唱片”。[44]这支单曲在加拿大百强单曲榜上最高也到达第3位，[45]在加拿大下载量超过160,000次，获得加拿大音乐协会的“双白金唱片”认证。[46]

洛德在《团队》音乐录影带中的形象（如图）与《饥饿游戏》的主角凯妮丝·艾佛丁有相似之处

新西兰当地时间2013年12月4日早10:00，《团队》的音乐录影带通过洛德在YouTube上的官方VEVO频道正式首播。[47]录影带吸引了大量观众观看，一度导致VEVO频道暂时瘫痪。[48]这部音乐录影带由亚历克斯·塔卡克斯（，导演艺名）执导，在美国纽约布鲁克林区雷德胡克的一处废弃建筑“雷德胡克谷物码头”（）取景拍摄。[49][50]这部音乐录影带的灵感来自洛德自己的梦境。洛德自己称，在这个梦境中，“年轻人在自己的世界里，这个世界中有等级也有入会仪式。在仪式上，排行第二的男孩脸上还有粉刺。女王也是个脸上有粉刺的女孩。”她描述称，这个世界和任何人见过的任何场景都不同，是一个“长满热带植物，到处是废墟和汗水的黑暗世界”。[51][52]而整个录影带的气氛和《蝇王》类似，整体亦是一个“悲伤的故事”。[31][49][53]

录影带一开始的镜头是一片海洋；“每日野獸”网站的马洛·斯特恩评论认为这一镜头与保罗·托马斯·安德森执导的2012年电影《》中的重要镜头十分相似。[54]接下来镜头切换到海岛上的一座看不见的城市，以及海边工厂的废墟，到处是青少年，“完全没有家长在身旁指导”。[52][55]在废墟中，洛德从一片“泛着忧郁的蓝色，枝叶繁茂”的环境中登场，坐在宝座上，周围环绕着其他追随者。她自视为女王，统治着这座城市的臣民。[54][52]斯特恩将这幅形象与《饥饿游戏》的主角凯妮丝·艾佛丁（）相提并论。[54]随后，一个年轻的男孩被送到岛上，[55]然后必须骑上摩托车像骑士一样决斗才能加入洛德的“团队”。[49][56]然而他输掉了决斗。最后的镜头中，男孩被众人抬起带到洛德的面前。[56]洛德对此评论称，“有时输掉的人反而更强大”。[51]《时代》杂志的莉莉·罗斯曼将录影带与麦莉·赛勒斯的《We Can't Stop》音乐录影带相比较，认为两部录影带都设定在“神秘”的场景中表现年轻人的心境。《团队》的场景是在小岛上，而《We Can't Stop》的场景设定在一个混乱的派对上。罗斯曼认为两个场景中，权力都落到了青少年的身上。[31]

2013年11月12日，洛德在美国脱口秀节目《》表演了《纯粹女英雄》中的多首歌曲，借此宣传专辑，其中就包括《团队》这首歌。[57][58]此外，洛德还在2013年澳大利亚唱片业协会音乐奖的颁奖典礼上演唱了这首歌曲。[59]2014年，洛德参加了加拿大MuchMusic音乐录影带大奖的颁奖典礼，并在典礼上表演了《网球场》和《团队》两首歌曲。[60]

苏格兰电子乐队曾于2014年3月11日在BBC廣播一台现场翻唱表演了《团队》这首歌曲。[61][62]美国伊利诺伊州另类摇滚乐队也曾于2014年4月翻唱了这首歌曲，并于4月21日作为单曲发行。[63][64]

数字下载[10]

1. 《团队》（"Team"） – 3:13

• YouTube上的《团队》歌曲试听
• YouTube上的《团队》音乐录影带
• MetroLyrics上歌曲的完整歌词