蕭勤
蕭勤(1935- ),字友蘭。生於上海,1949年隨家人移居台灣,1952年跟隨李仲生學畫,並成為「東方畫會」主要成員。1955年遠赴西班牙升學,其後放棄學位轉赴藝術較為蓬勃的巴塞隆拿發展,多年後於義大利藝術成就得到肯定,作品展覽在多個國際展覽中被受觸目,出國後23年,於1996年回到臺灣定居。
生平
蕭勤原籍廣東省香山縣(今為中山市)為廣東世家家族,祖父蕭煜增(1851-1919,字焱翹)為清末秀才,父親蕭友梅(1884-1940,字思鶴,又字雪明)創辦中國第一所高等音樂學府——上海音樂學院。
1940年蕭友梅於蕭勤六歲時離世,母親周淑安也於1945年病逝,從此蕭勤與妹妹蕭雪真便分別寄養在親戚家中,1949年蕭勤隨姑父王世杰 (1989-1981,字雪艇)赴台,入讀台中二中後轉往臺北成功中學,蕭勤從小就喜歡畫畫和音樂,但由於父親早已離世,沒辦法跟隨父親學音樂,所以後來走向畫畫那條路。中學畢業後進入建國中學夜間部(高中課程),同時蕭勤聽聞省立臺北師範學校(今國立臺北教育大學)開設藝術師範科,於是盡管姑媽強烈反對轉校,他仍然堅持嘗試報讀。
入讀不久,蕭勤發現藝術師範科比較著重教育部分,未能滿足他對藝術的要求。於是他開始在學校和藝術圈內尋找志同道合的朋友一起創辦多個團體,並於1952年跟隨李仲生學習繪畫。李仲生的教學非以灌輸式傳統教法,而是提倡啟發式已眼、心、腦、手並用的現代教學方法,給予基礎訓練依據各人的特性建立不同的藝術基礎,這一點令蕭勤得到啟發。
1955年蕭勤和夏陽、吳昊、李元佳、陳道明、蕭明賢、歐陽文苑及霍剛創辦臺灣第一個抽象繪畫團體「東方畫會」,後來這八位成員被稱之為八大響馬。東方畫會在1957年11月9日舉辦第一屆「東方畫展——中國西班牙現代或家聯合展」,在當時的社會環境下,舉辦展覽可能是極大風險的活動,但因為當時西班牙政府跟臺灣關係良好,畫家正好可以避免政治環境的杯弓蛇影。在畫展中除了展出「東方畫會」成員的作品之外,蕭勤努力交涉下引進許多件西班牙前衛藝術家的作品,也抱台灣藝術家作品寄到西班牙展出,這是台灣與西班牙藝術家平等交流的首例。東方畫展在西班牙大獲好評,受到當地報章大肆報導,寫下東方畫會光輝的一頁。
同時蕭勤獲得當時西班牙政府舉辦得「西班牙語文講集會」得獎學金,入讀馬德里的皇家美術學院,但他覺得該校研究當代現代藝術的宗旨與他大相逕庭,因此決定放棄獎學金轉往藝術交蓬勃的巴塞隆拿發展。
蕭勤在出國之前曾經學習了六個月的西班牙文,但面對全外語的環境,仍面一番苦練。放棄獎學金後他開始以《聯合報》的駐派通訊員身分,撰寫與藝術相關的報導,如「歐洲通訊」和「西班牙航訊」,此工作除了讓他得到生活費可維持開支外,更重要的是當時在歐洲的臺灣藝術家非常少,而能通當地語言並活躍於各大藝術文化中心交流的唯獨蕭勤,當時他的文章為臺灣帶來最重要的歐洲藝文訊息,更影響到後來多位藝術家決心到當地發展的動力。
西班牙是蕭勤的國際起點,而意大利便是他的重要的人生轉淚點。蕭勤於1958年夏天第一次前往意大利參觀威尼斯雙年展,威尼斯雙年展是國際藝壇的重要盛事,展覽中可鑒賞各國代表的現代藝術作品的蕭勤更是一個重要的學習機會。
西班牙是蕭勤的國際起點,那意大利便是他的重要的人生轉淚點。1959年蕭勤獲邀在義大利數字畫廊舉辦第一次個展。再機緣下 認識了他的藝術推手馬爾各尼 (Giorgio Marconi) 馬爾各,直至今天馬爾各尼仍是蕭勤的唯一代理人。
1961年蕭勤與義大利畫家卡爾代拉拉發起「龐圖國際藝術運動」。同時在米蘭舉辦第一次個展。隨後蕭勤的畫創展覽遍佈國際包括義大利、西班牙、巴黎、倫敦、米蘭、美國。
1971年蕭勤返回到米蘭任教於米蘭歐洲設計學院的視覺交流課程,同時期蕭勤經由意大利友人介紹結識了美國路易斯安納州立大學的美術系主任,並獲邀隔年擔任客座教授一學期,從此蕭勤在美國及歐洲開始執起教鞭,教授藝術課程。
1996年蕭勤應國立台南藝術學院專任教授邀請,以培養高等專業藝術人才為目標蕭勤正式回到臺灣,希望能改善教育環境,彌補青年時期在臺灣學習藝術的遺憾。如同李仲生老師反對因襲守舊的學院教學模式強調技術表現,蕭勤運用李仲生老師傳承的個別指導法,也鼓勵學生創作新風格。
藝術風格
蕭氏極限主義的誕生,反映出蕭勤那時期的精神狀態的壓力,雖然作品呈現以點與幾何圖形的組合,但此系列造型絕無正確的數學比例計算,而是源自道家理論的直覺,彰顯出中西元素非理性極簡美感,以及對自然本質的體認,表現象徵天、地、人抽象-之組合。
蕭勤延續着對外星文化的關注,以1967年創作《飛碟》成為最具代表性的作品,畫中的原點代表着飛碟的能量的核心。
蕭勤於定居米蘭其畫風逐漸有「蕭式」極限主義走向「禪」系列。1999年蕭勤的「莎芒妲之昇華」表現出蕭勤對女兒去世時的哀苦感受,隨着對女兒紀念的一系列作品之後,蕭勤發展了出「度大限」及「大限外」系列,意指渡過生死的大限,亦是從出生、死亡再度永生的一個過程。畫中的層次代表着生命中起伏的周期,線條影射着大自然的宇宙充沛的能量。
蕭勤一生命運多舛,對他來說藝術創作並非目的,而是探索生命的過程與手段。他曾述說自己對創作的想法,強調作畫的「觀念性」,即是他創作時的「心理趨向」。
家庭
1962年蕭勤與女畫家畢卓結婚,1967年誕下女兒莎芒坦(Samantha),1969年與畢卓分開。1990年女兒離世。1996年與女高音家莫尼卡結婚。
評價
「蕭勤的創作能源表達出人生及生命無止境的永恆性,每人都在生命的經歷中看到過無數大限,永遠昇華生命的喜怒哀樂隱蔽了藝術的真正容顏。蕭勤的繪畫世界實非我們所認為的世俗世界,而是浮現在我們意識心理上的恆古象徵。」 顧世勇:從中國的象徵思考看燒強的抽象世界
蕭勤後期的作品縱筆恣意,亳飛墨噴,仿佛是參悟了性情。我隨筆性,筆性隨我,元元妙妙,純是化機了,暢神之極。林年同:新禪畫的美感意識
參考
- 蕭勤國際藝術文化基金會 页面存档备份,存于
- 回頭再談蕭勤的家世 页面存档备份,存于
- 張曉筠 (2014)宇宙‧力量:蕭勤,家庭美術館-美術家傳記叢書,國立臺灣美術館,臺灣
- 顧世勇:從中國的象徵思考看燒強的抽象世界
- 林年同:新禪畫的美感意識