蜘蛛人2

蜘蛛人2》(英語:)是一部於2004年上映的美國超級英雄电影,由山姆·雷米執導,艾爾文·薩金特編劇,劇情圍繞著漫威漫畫旗下超級英雄蜘蛛人展開。該片為2002年電影《蜘蛛人》的續集,同時也是《蜘蛛人》三部曲中的第二部作品,由陶比·麥奎爾克莉絲汀·鄧斯特詹姆斯·法蘭科艾佛烈·蒙利納蘿絲瑪莉·哈里斯J·K·西蒙斯唐娜·墨菲主演。

蜘蛛人2
電影海報
基本资料
导演山姆·雷米
监制
  • 蘿拉·吉斯金
  • 艾維·亞拉
剧本艾爾文·薩金特
故事
原著蜘蛛人
史丹·李
史蒂夫·迪特科作品
主演
配乐丹尼·葉夫曼
摄影比爾·波普
鮑勃·穆拉夫斯基
制片商
片长127分鐘[1]
产地 美國
语言英語
上映及发行
上映日期
  • 2004年6月22日 (2004-06-22)曼恩村電影院
  • 2004年6月30日 (2004-06-30)(美國、臺灣)
发行商哥倫比亞影業
预算2億美元[2][3]
票房7.838億美元[2]
前作与续作
前作蜘蛛人
续作蜘蛛人3
各地片名
中国大陆
香港
臺灣

該片設定於前作劇情的兩年後,「蜘蛛人」彼得·帕克(麥奎爾飾演)開始在自己的生活和英雄使命兩個抉擇當中左右為難,而一名新敵人八爪博士(蒙利納飾演)因為一場失敗的實驗導致愛妻喪命,使他用安裝在他身上的四條機械手臂開始在紐約市作亂,迫使彼得必須再次上陣,制止博士將會毀滅全市的計劃。《蜘蛛人2》於2002年11月開拍,一直進行到2003年聖誕節之後。

《蜘蛛人2》於2004年6月22日在美國加州洛杉磯西木區曼恩村電影院首映,並隨後於同年6月30日在北美院線上映。該片叫好又叫座,蒙利納的演技尤其廣受好評,且其時至今日仍被譽為有史以來最佳的超級英雄電影之一。《蜘蛛人2》在第77屆奧斯卡金像獎頒獎典禮上入圍最佳音效剪輯獎最佳混音獎最佳視覺效果獎三個獎項。續集《蜘蛛人3》於2007年5月4日在北美上映。

劇情

諾曼·奧斯本去世兩年後彼得·帕克持續以蜘蛛人身份守護紐約市,卻因此耽誤工作和學業,連房租都交不起。他被迫疏離戀人瑪莉珍·華生、摯友哈利·奧斯本以及家人梅嬸以避免牽連他們,同時得知梅嬸已收到搬遷通知。面臨蠟燭兩頭燒之龐大生活壓力的彼得,近期發現自己開始喪失發射蛛絲與爬行的能力,且好幾次都發生在出任務的關鍵時刻。

哈利繼承父親衣缽擔任奧氏企業科學部門主管,贊助核物理學家奧托·奧克塔維斯核融合項目,而彼得的大學教授柯特·康納斯剛好身為奧托的朋友,讓彼得決定針對奧托的研究寫科學報告。在展示會當天,奧托將四條具有人工智能機械手臂安裝在自己身體上,藉以協助他處理核融合反應器會發生的高溫和磁力問題。雖然反應器成功完成核融合進程,但因計算錯誤導致功率猛增,使核融合開始不穩定。求勝心切的奧托拒絕關閉反應器,卻導致愛妻蘿絲因此身亡,連他自己都被核融合能量波及,燒壞他操縱機械手臂的大腦抑制芯片,彼得被迫身穿蜘蛛裝拔掉電源才制止危機。

災後,昏迷的奧托送至醫院,當醫生準備切除所有機械手以做進一步治療時,四條機械手卻因抑制芯片損毀,產生自我意識並殺光所有醫生。奧托醒後目睹手術室的混亂,逃出醫院後藏身至碼頭的一座廢棄船屋,夢想破滅加上失去愛妻的他開始被四條機械手所誘惑,決定靠擴大保護系統來重新進行第二次實驗。由於急需資金,奧托闖入一家銀行搶奪走大量現金,而彼得和梅嬸當時也在銀行裡,彼得再次著裝試圖阻止他的行動。奧托一度挾持梅嬸做人質攀爬至大樓上方,彼得經過一番激鬥才救出梅嬸,而奧托得到所需金錢後開始重新購買實驗材料,在船屋裡建造第二架反應器。

投資賠本的哈利開始陷入焦躁、不惜血本地尋找蜘蛛人下落,而瑪莉珍不想再等待彼得,於是和太空人約翰·詹姆森訂婚,他同時也是《號角日報總編兼彼得上司J·喬納·詹姆森的兒子。接連的打擊導致彼得徹底失去能力,他決定扔掉蜘蛛裝、拋棄英雄使命回歸正常生活,開始修補學業並試圖和瑪莉珍彌補關係。一位清潔工在垃圾桶裡找到蜘蛛裝后送到《號角日報》,使詹姆森馬上刊登這條消息,造成紐約犯罪率開始急劇上升。在班叔逝世兩週年忌日當天,彼得對梅嬸坦白他三年前放走搶劫犯而導致班叔身亡的事情,雖然一度讓梅嬸無法接受,但她很快就諒解彼得的無心之過。

奧托造好反應器後找上哈利索取更多的元素作為實驗原料,哈利開出活捉蜘蛛人來見他的交換條件,並透露為蜘蛛人拍照的彼得知道蜘蛛人的下落。瑪莉珍婚前深感自己還是愛著彼得,於是將他約在咖啡廳見面希望能聽他告白,但奧托隨後現身打斷約會,命令彼得在一天之內找出蜘蛛人會面他,並抓走瑪莉珍作為人質。急忙想救回瑪莉珍的彼得突然於一瞬間爆發出失去的能力,馬上從詹姆森辦公室裡拿回裝備,來到鐘塔上和奧托決一勝負。兩人戰鬥轉移至紐約地鐵上,奧托破壞剎車使整輛地鐵失控地往天橋盡頭全速行駛。彼得用盡全身力氣用蛛絲拉扯方式停止地鐵,拯救所有乘客後一度力盡昏倒。車上乘客將他抬回車上後對他心存感激,即使得知他的真實面貌也一致決定隱瞞。而奧托馬上回車上擊昏彼得,將其帶回給哈利交差並得到所需的氚元素。

哈利剛準備殺死蜘蛛人以報殺父之仇,取下面具後驚訝地發現他是摯友彼得,彼得醒後連忙說服哈利先交代奧托的藏身處,表示自己必須先去救瑪莉珍。彼得趕至船屋營救瑪莉珍時與奧托再次交手,再次發動反應器卻還是陷入之前的不穩定現象,甚至因氚用量過多而導致全紐約危在旦夕。彼得擊敗奧托後向他拿下面具展示身份,說服他要放開夢想並為大眾著想。最終醒悟的奧托重新控制住機械手,與彼得告別後採取自我犧牲來贖罪,來到反應器正下方拉斷支柱,跟他的失敗成果一起葬身河底。瑪莉珍發現彼得的身份,領略到他長久以來的苦衷,兩者在船屋沉沒前逃生後獨處一會,彼得將瑪莉珍放下去獲救。當哈利處在友情與復仇之間左右為難時,突然看見已故父親諾曼的幻覺,在其引導下走入鏡子後方的密道裡,找到父親遺留的多數綠惡魔之裝備與儀器。

婚禮當天,瑪莉珍最終發現自己不能離開彼得,於是在留下拒婚紙條給未婚夫約翰後,立即跑到彼得的公寓裡向彼得表白,表示自己無論如何都會和彼得在一起。兩人深情接吻後,街上出現警笛聲,瑪莉珍也鼓勵他著裝成蜘蛛人繼續英雄使命

角色

  • 克莉絲汀·鄧斯特飾演瑪莉珍·華生,彼得的戀人兼高中好友,現在是舞台劇演員。因為彼得老是無緣無故地失約,打算放棄等待他。對於希望該角色在片中如何發展,鄧斯特表示,「我只希望她能成長,並對她與彼得間的關係做出抉擇」,並說「如今的她更有自信且更聰明」[3]
  • 詹姆斯·法蘭科飾演哈利·奧斯本,彼得的摯友,父親諾曼·奧斯本死後接手奧氏企業,贊助奧托的研究。哈利將父親之死怪罪於蜘蛛人,依然想找到蜘蛛人來為父報仇。法蘭科在受訪時表示,為了詮釋出哈利與彼得的真摯友誼,他在幕後與彼得的演員麥奎爾建立起良好的關係:「如果彼得應該成為我(哈利)的長年好友,那麼我認為,去多了解陶比(·麥奎爾)一點應該會有幫助」[8]
  • 艾佛烈·蒙利納飾演奧托·奧克塔維斯 / 八爪博士,知名核物理學家,畢生精力都花在核融合研究上,致力於造福人類的他,因實驗失敗而變成靠四條機械手行動的八爪博士。蒙利納於2003年2月簽約飾演該角,隨即開始進行體能訓練[9]。導演山姆·雷米對蒙利納在《揮灑烈愛》(2002年)中的演技感到印象深刻,並認為他的體格很適合擔當此角[10]。蒙利納當初在試鏡時僅簡短的討論了這個角色,並沒有察覺自己是個有力的人選[11]。身為漫威漫畫迷的蒙利納對於獲選一事興奮不已[12]。雖然對八爪博士不甚熟悉,但蒙利納發覺八爪博士的一個特點——殘忍又輕蔑的幽默感,並想在片中將其詮釋出來[13]
  • J·K·西蒙斯飾演J·喬納·詹姆森,《號角日報》的總編輯,彼得的報社上司,為人冷淡刻薄又吝嗇小氣,但略帶幽默,一直以來都將蜘蛛人視為紐約市公敵,常在報紙上對蜘蛛人大加批評。
  • 唐娜·墨菲飾演蘿莎莉·「蘿絲」·奧克塔維斯(),奧托的愛妻,一向支持丈夫的科學事業,在奧托實驗失敗引發的意外中死亡。

此外,演員布魯斯·坎貝爾繼前作後再次客串[15],飾演的角色為劇院招待員,他因為彼得遲到而拒絕他入場。蜘蛛人的創作者之一史丹·李客串飾演蜘蛛人和八爪博士在銀行大樓上戰鬥時,在下方營救群眾的市民[16]迪倫·貝克回歸飾演彼得的大學教授柯特·康納斯,與奧托是朋友關係,也是因為他才讓彼得注意到奧托的研究。威廉·達佛也回歸出演了該片,飾演的角色同樣是諾曼·奧斯本,哈利已故的父親,僅在哈利的幻覺中現身。達佛在宣傳前作時想出了這個點子,並拿《哈姆雷特》中姆雷特王子見到已逝父王之鬼魂的橋段來做比較[17]

埃利亞·貝斯金飾演彼得的房東迪科維奇先生(),而其女兒厄蘇拉()則由瑪吉娜·托娃飾演。阿西夫·曼迪維飾演阿茲先生(),彼得打工的披薩店老闆。史考特·史匹格客串飾演一名男子,蜘蛛人外送披薩到一半時,為了出任務而將披薩扔到他家陽台,他試圖偷吃但被蜘蛛人用蜘蛛絲取回去。唐尼爾·羅林斯客串飾演指著蜘蛛人說「他搶了那傢伙的披薩!」的紐約人。艾蜜莉·戴絲香儂客串飾演彼得送披薩遲到的接待員。喬爾·麥克哈爾飾演銀行裡拒絕為彼得和梅嬸提供貸款的代理人。哈爾·斯帕克斯飾演在電梯裡短暫和失去能力的蜘蛛人碰面的住戶。伊莉莎白·班克絲回歸飾演貝蒂·布蘭特(),《號角日報》總機,J·喬納·詹姆森的秘書。[18]

比爾·納恩再度飾演號角日報編輯羅比·羅伯森,而導演山姆·雷米的兄弟泰德·雷米也回歸飾演報社頭版編輯霍夫曼()。韓裔美國演員金大賢飾演奧托的實驗室助手。喬伊·狄亞茲菲爾·拉馬爾客串飾演紐約地鐵的乘客。凡妮莎·費麗托飾演與瑪莉珍合演舞台劇的女演員。喬·布萊恩特客串飾演一名旁觀者。約翰·蘭迪斯飾演幫在意外中受傷的奧托動手術的醫生。格雷格·艾德曼飾演戴維斯博士()。[18]

製作

籌拍與編劇

前作導演山姆·雷米回歸執導該片

完成《蜘蛛人》(2002年)後,導演山姆·雷米在詹姆斯·凱提()的幫助下馬上投入續集[11]。2002年4月,索尼聘請阿爾弗雷德·高夫麥爾斯·米勒編寫該片的草稿,其中的反派由八爪博士蜥蜴人[19]黑貓擔任[6]。5月8日,在《蜘蛛人》創下達1.15億美元的首週末票房紀錄後,索尼宣布續集將於2004年上映[20]。該片最早被定名為《驚奇蜘蛛人》()[21],製片預算約為2億美元[22]。隔月,大衛·柯普也加入了編劇的行列[6]

2002年9月,麥可·謝朋受聘重寫草稿[6]。在他編寫的草稿中,八爪博士被設定為一名愛上瑪莉珍的年輕人,也是前作中的基因突變蜘蛛的研發者。他的機械肢體會為他施打內啡肽,好緩和裝著機械肢體帶來的疼痛。一次,他在與瑪莉珍約會時傷了兩名搶匪,嚇壞了瑪莉珍。在與蜘蛛人的打鬥中,八爪博士的觸手出了問題,即將害死他。八爪博士打算取走蜘蛛人的脊椎治癒自己,因此他將在第三部蜘蛛人電影與哈利中結盟。與此同時,哈利和《號角日報》重金懸賞蜘蛛人的人頭,導致紐約市市民轉而攻擊蜘蛛人[23]。不過,製片人艾維·亞拉反對三角戀的設定[11]

雷米透過高夫、米勒、柯普和謝朋編寫的草稿,挑出了他看中的編劇艾爾文·薩金特[24]。雷米認為,這部片應該要去探討彼得的個人需求和責任間的衝突,探索彼得所選的路是對是錯,以及最後他如何判斷繼續當英雄的自己仍會快樂[11]。雷米也表示,該片的劇情受到《超人II》(1980年)的影響,那部片同樣也講述了一名英雄放棄責任的故事[25]。漫畫《驚奇蜘蛛人》第50集「蜘蛛人不再!」()也是該片的參考對象之一[11]。另外,劇組最後選擇八爪博士(即奧托·奧克塔維斯)擔任反派,原因包含他擁有有意思的外觀、能與蜘蛛人匹敵的戰鬥力和引人同情的人性[11]。八爪博士原先計畫在前作出場,但被雷米否決[11]。雷米更動了與八爪博士相關的一些劇情設定,包含奧托是彼得心目中的英雄,以及彼得是想拯救喪心病狂的奧托才與他打鬥,並不是想消滅他等[21]

拍攝

2002年11月,劇組於芝加哥花了兩天進行前期拍攝,共拍了100多場戲[11]。為了拍蜘蛛人與八爪博士在地鐵上的打鬥,劇組買進了一台2200系列的火車,並安裝了16台攝影機[11]。《蜘蛛人2》的主體拍攝於2003年4月12日在紐約市開始[6],由比爾·波普負責掌鏡[26]。5月13日,劇組移師至洛杉磯[6],拍攝十段由美術指導尼爾·史畢賽克()設計的重要橋段。在背傷復原後,飾演彼得的陶比·麥奎爾十分享受拍特技戲的過程,甚至開了個玩笑:在片中彼得失去能力、從高處跌落的橋段裡加入一句台詞「我的背,我的背」[24]。飾演梅嬸蘿絲瑪莉·哈里斯也沒有依賴特技替身演員,親自上場拍特技戲[11]

地鐵的橋段分成好幾個部分拍攝,導演雷米表示,「困難的是,我必須對每個鏡頭的元素了解透徹。我可能會先在芝加哥拍攝一段,在紐約市拍攝一段,(……)然後到片場藍幕或綠幕技術讓演員拍戲,(……)就好像一幅超級複雜的拼圖」[27]

Spydercam

為了打造八爪博士在廢棄船屋中的研究基地,拍攝中斷了八個星期[11]。史畢賽克之所以會做此設計,是為了與上一次實驗時爆炸的實驗室呼應,並引申出奧托在遭逢巨變後崩潰的含意[11]。拍攝作業隨後繼續[11]。船屋共花了15個星期建造,寬60英尺(18,長120英尺(37,高40英尺(12,佔滿索尼影業的30號片場[11]。劇組也蓋了縮小版的船屋,好拍攝片尾船屋瓦解沉沒的橋段[11]。雷米在受訪時,將船屋和地鐵橋段的拍攝作業並列為最富挑戰性的部分[27]。拍攝作業一直到了2003年聖誕節仍在進行[28]

劇組採用了名為Spydercam的攝影機,來拍攝蜘蛛人飛天遁地的視角[11]。對於某些鏡頭,劇組會用每秒6幀的速度拍攝,方便日後快速播放,帶給觀眾速度感[11]。劇組拍攝前先透過數位版的城市樣貌來擬訂那些鏡頭需要用上Spydercam,且Spydercam的移動有自動化系統控制,十分經濟[11]。在前作中,只有片尾有用上Spydercam[11]

設計與特效

服裝設計師詹姆斯·阿契森對片中的蜘蛛裝做了約一百處的細微修改,雖然大致上來看與前作並無兩樣[11][29]。阿契森修改的部分包含用色更為豐富大膽、蜘蛛裝上的蜘蛛圖案放大且線條更加優雅,以及眼睛部分的鏡片縮小等等[11]。拍戲時,麥奎爾必須在蜘蛛裝面罩下裝上假顎,而在拍攝該片時,劇組將其改良,變得更容易取下[11]。為了拍片,劇組共做了35件蜘蛛裝[29]

該片的反派八爪博士。他的機械手臂由木偶師操縱

Edge FX受聘製作片中八爪博士的裝備,包含金屬和橡膠製的腰帶、橡膠製脊椎和四隻長8英尺(2.4的橡膠製機械手臂等,全套裝備共重100英磅(45。機械手臂的爪子被稱作「死亡之花」(),由木偶師操縱;而每隻機械手臂都需要四個人一起操縱。操縱機械手臂的人員會與八爪博士的演員艾佛烈·蒙利納排練每一個橋段,好培養出默契[30]。在拍片現場,蒙利納為他的四隻機械手臂各自取了名字,分別為「賴瑞」()、「哈利」()、「摩」()和「弗洛」()[31]

Edge FX只負責八爪博士操縱機械手臂的部分,而八爪博士透過機械手臂移動的部分則是劇組透過電腦成像(CGI)技術完成的[30]。首先,演員蒙利納先吊著長20英尺(6.1米)的吊索拍戲[30]。接著,劇組在後期製作中透過CGI技術加以修改畫面,讓八爪博士看起來就像是用機械手臂移動一樣[30]。由於CGI技術比較花錢,劇組會預先評估那些橋段需要用上CGI技術[11][30]。導演雷米在受訪時表示,該片比前作更難拍的地方就是八爪博士的爪子[32]

導演雷米聘用香港武師林迪安擔任該片的武術指導,在蜘蛛人飛簷走壁與八爪博士打鬥的橋段中加入中國武術。雷米表示,林迪安是曾和自己合作過《終極標靶》(1993年)的香港導演吴宇森推薦的人選。[32]此外,根據雷米的說法,片中的動作美學也受臺灣導演李安的《臥虎藏龍》(2000年)影響甚深[33]

音樂

《蜘蛛人2》的配樂由丹尼·葉夫曼譜寫[34][35]。為了創作該片的配樂,葉夫曼與導演山姆·雷米都飽嘗艱辛,表示「這是我20年來最糟糕的一次經驗」[35]。葉夫曼採用管弦樂當做該片的配樂[35]。此外,另一位配樂加克里斯多福·楊也臨時為該片作了幾首曲子,雷米十分喜歡,但葉夫曼則不然[35]。在葉夫曼的堅持下,片中不少楊的配樂都被替換[35]。《蜘蛛人2》的電影原聲帶及配樂原聲帶分別於2004年6月30日[36]和7月28日[37]上市。

上映

該片於2004年6月22日在美國加州洛杉磯西木區曼恩村電影院首映,導演山姆·雷米、主演陶比·麥奎爾克莉絲汀·鄧斯特詹姆斯·法蘭科艾佛烈·蒙利納蘿絲瑪莉·哈里斯與蜘蛛人作者史丹·李皆有出席[3][38]。《蜘蛛人2》原定於2004年5月7日在北美院線上映[6],最後延至6月30日(星期三)[39][40][41]美國電影協會(MPAA)以片中有「暴力橋段」為由將電影評為PG-13級,意味著片中含有部分家長可能認為不適合13歲以下觀眾觀看的內容,建議家長需特別注意[40]

迴響

評價

主演艾佛烈·蒙利納(飾演八爪博士)的演技廣受影評人讚譽

《蜘蛛人2》廣受好評。影評匯總網站爛蕃茄上收集的268篇專業影評文章中,有250篇給予該片「新鮮」的正面評價,「新鮮度」為93%,平均得分8.3分(滿分10分),該網站對電影的共識性評價寫道「該片是一部俐落的續集,有著有意思的反派和更加深入的情感探索,較前作更為高超」[40],而Metacritic則基於41篇評論文章,其中37篇予以好評,無差評,4篇褒貶不一,給出平均分83(滿分100),綜合結果為「普遍良好的評價」[42]。據CinemaScore進行的調查,觀眾的平均評價於A+至F間落於「A-」[43]。2008年11月,《蜘蛛人2》在帝國雜誌評選出的「有史以來最偉大的500部電影」中,名列第411名[44]

芝加哥論壇報》的影評人馬克·卡羅()稱讚主演艾佛烈·蒙利納(飾演八爪博士)的演技,並表示該片「在各方面都比前作更上一層樓」[45]。《洛杉磯時報》的肯尼斯·圖藍給予《蜘蛛人2》4顆星(滿分5顆)的好評,讚譽道「八爪博士用他那四隻邪惡的機械手臂佔領了這部片」[46]。《芝加哥太陽報》的影評人羅傑·伊伯特打出4顆星滿分,稱該片為「打從《超人》(1978年)開啟新一代超級英雄電影後,最棒的超級英雄電影」,並評論道「這部片毫不費力地將特效和人性故事結合在一塊,同時保持平行劇情持續推進」[47]。在伊伯特後來列出的2004年最佳電影名單中,《蜘蛛人2》排名第四[48]

IGN的理察·喬治()表示,「導演山姆·雷米和他的編劇團隊成功詮釋了蜘蛛人經典反派」[49]。2016年,《花花公子》雜誌的詹姆斯·克里斯瑪()將該片排在「前15部超越前作的續集」的第九名[50]。不過,《鄉村之聲》的影評人J·霍柏曼批評《蜘蛛人2》的前半段「淨是些無聊煩人的對白」,且該片時常中斷,「好插播雷米想出的[51]。網站Salon的查爾斯·泰勒()表示「片中彼得做出錯誤決定的橋段顯示出雷米的導演功力不佳」,且「麥奎爾的演技差強人意」,鄧斯特「看起來也因無法言喻的束縛而一副不耐煩的樣子」[52]。2013年,在蜘蛛人電影的重啟作《蜘蛛人驚奇再起2:電光之戰》中飾演哈利·奧斯朋戴恩·德哈恩於受訪時表示,自己不是很喜歡《蜘蛛人2》[53]

儘管日後上映的超級英雄電影數量龐大,但時至今日,《蜘蛛人2》依舊是最受喜愛的超級英雄電影之一[54][55][56][57][58][59][60]

票房

截至下檔日,《蜘蛛人2》在美國及加拿大地區共了約3.736億美元的票房,加上來自其他地區的4.101億美元,全球票房共計7.837億美元,而其製片預算則是2億美元[2]。該片是2004年美國票房第二高的電影,僅次於動畫片《史瑞克2[61],但在《蜘蛛人》三部曲中,該片的票房最低[62]

該片於2004年6月30日星期三在美國首映,透過4,152家電影院進帳4,040萬美元的首映日票房,打破前作(3,940萬美元)創下的單日票房紀錄[63][64],隔年被《星際大戰三部曲:西斯大帝的復仇》(5,000萬美元)超越[65]。《蜘蛛人2》的首日票房亦超越了《魔戒三部曲:王者再臨》(2003年)的3,450萬美元,成為當時所有電影中星期三票房最高的一部[41][66],後被《哈利波特:鳳凰會的密令》(2007年)打破[64][67]。不只是票房,該片的上映電影院數也是當時第二多的,僅次於同年上映的《史瑞克2》的4,163家[68]。該片的首映週末(星期五至星期日)恰逢美國獨立日週末,據報導,由於不少美國民眾選擇從事其他活動,導致該片的首週末票房止於8,815萬美元,未能超越前作的1.14億[69][70]。雖然如此,該片仍登上該週末票房排行榜的第一名,並打破《MIB星際戰警2》(2002年,5,210萬美元)的美國獨立日週末票房紀錄,直到7年後的2011年才被《變形金剛3》(9,790萬美元)超越[71]。若將整個首映週(星期三至星期日)的收入統計起來,該片共進帳了超過1.5億美元的票房,超越《史瑞克2》創下的1.29億美元[72]。上映6天內,《蜘蛛人2》的總票房就已達到1.8億美元[73],打破《黑客帝国2:重装上阵》(2003年)的紀錄1.46億美元[74]。隔週末(7月9日至11日),該片進帳4,518萬美元,蟬聯票房冠軍[75]。到了第三週的週末(7月16日至18日),該片被新片《機械公敵》擠下,排名第二[76]。上映19天內,該片已突破3億美元大關,比前作《蜘蛛人》(2002年)還快3天[77]。直到上映第八週為止,該片的週末排名都保持在前十名內[75]。《蜘蛛人2》於11月14日在美國下檔[78]

除了北美以外,《蜘蛛人2》前五大的市場分別為日本(約5,958萬美元)、英國(約4,970萬美元)、法國(約4,024萬美元)、義大利(約2,445萬美元)及德國(約2,426萬美元)[79]

在臺灣,該片於2004年6月30日星期三下午上映,與美國同步[66][69][80],並恰逢暑假的開始[72]。該片上映時臺灣正好面臨敏督利颱風的侵襲,不過票房並未因此受到嚴重打擊[32][72]。首映當天,該片的臺北票房為907萬新臺幣[81],首週票房累積下來達到6,000萬新臺幣,創下當時最高[69]。兩週內,《蜘蛛人2》臺北票房就突破了1億新臺幣[80]。截止至2004年9月下檔為止,該片的臺北票房超過1.32億新臺幣,名列年度票房排行榜第四名[82]。根據索尼影業的新聞稿,該片的全臺票房總計為2.2億新臺幣[83][84]

上一届:
華氏911
2004年美國週末票房冠軍
第27週至第28週
下一届:
機械公敵

榮譽

類別 頒獎日期 獎項 獲獎或入圍者 結果 來源
金預告獎 2004年5月25日 年度最佳暑期大片 《蜘蛛人2》 提名 [85]
全美民選獎 2005年1月9日 最受喜愛的電影 《蜘蛛人2》 提名 [86]
最受喜愛的螢幕情侶 克莉絲汀·鄧斯特陶比·麥奎爾 提名
最受喜愛的續集 《蜘蛛人2》 提名
最受喜愛的反派演員 艾佛烈·蒙利納 提名
評論家選擇電影獎 2005年1月10日 最佳闔家觀賞電影 《蜘蛛人2》 提名 [87]
最受歡迎的電影 《蜘蛛人2》 獲獎
倫敦影評人協會 2005年2月9日 年度最佳英國男配角 艾佛烈·蒙利納 提名 [88]
英國電影學院獎 2005年2月12日 最佳特效 約翰·戴克斯特拉史考特·史多克迪克安東尼·拉莫林納拉約翰·佛雷澤 提名 [89]
[90]
[91]
最佳音效 保羅·N·J·奧托森()、凱文·歐康諾格雷格·P·羅素傑佛瑞·J·哈伯什 提名
橘子獎年度電影[備註 2] 《蜘蛛人2》 提名
視覺效果學會 2005年2月16日 年度最佳特效 約翰·戴克斯特拉、莉蒂亞·巴蒂笱妮()、丹·艾布拉姆斯()與約翰·莫諾斯() 提名 [92]
最佳合成 柯林·爪柏尼斯()、格雷格·德若契()、布連恩·肯尼森()與肯·林姆() 獲獎
最佳電腦建構場景 丹·艾布拉姆斯()、大衛·艾默里()、安德魯·納沃特()與約翰·哈特() 獲獎
最佳演員(特效電影) 艾佛烈·蒙利納 獲獎
最佳特效班底 約翰·佛雷澤、詹姆斯·D·史旺()、詹姆斯·內格爾()與大衛·安布恩() 提名
最佳特效 約翰·戴克斯特拉、莉蒂亞·巴蒂笱妮、安東尼·拉莫林納拉與史考特·史多克迪克 提名
電影音效學會獎 2005年2月19日 最佳混音 約瑟夫·蓋辛格、凱文·歐康諾、格雷格·P·羅素與傑佛瑞·J·哈伯什 提名 [93]
奧斯卡金像獎 2005年2月27日 最佳音效剪輯 保羅·N·J·奧托森 提名 [94]
[95]
最佳混音 凱文·歐康諾、格雷格·P·羅素、傑佛瑞·J·哈伯什與約瑟夫·蓋辛格 提名
最佳視覺效果 約翰·戴克斯特拉、史考特·史多克迪克、安東尼·拉莫林納拉與約翰·佛雷澤 獲獎
帝國獎 2005年3月13日 最佳男主角 陶比·麥奎爾 提名 [96]
[97]
最佳導演 山姆·雷米 獲獎
土星獎 2005年5月3日 最佳奇幻電影 《蜘蛛人2》 獲獎 [98]
[99]
最佳女主角 克莉絲汀·鄧斯特 獲獎
最佳男配角 艾佛烈·蒙利納 提名
最佳導演 山姆·雷米 獲獎
最佳編劇 艾爾文·薩金特 獲獎
最佳配樂 丹尼·葉夫曼 提名
最佳特效 約翰·戴克斯特拉、史考特·史多克迪克、安東尼·拉莫林納拉與約翰·佛雷澤 獲獎
最佳特別版DVD 《蜘蛛人2》 提名
BMI影視獎 2005年5月18日 BMI電影配樂獎 丹尼·葉夫曼 獲獎 [100]
MTV影視大獎 2005年6月4日 最佳打戲 《蜘蛛人2》 提名 [101]
最佳電影 《蜘蛛人2》 提名
最佳反派 艾佛烈·蒙利納 提名
雨果獎 2005年8月7日 最佳戲劇表現(長篇) 《蜘蛛人2》 提名 [102]
世界特技獎 2005年9月25日 最佳特技演員演出 克里斯·丹尼爾斯()與麥可·哈根斯() 獲獎 [103]
最佳專業特技 提姆·史托恩斯()、蓋略特·沃倫()、蘇西·帕克()、派翠西亞·M·彼得斯()、諾布·菲利普斯()、莉莎·霍伊爾()、凱文·L·傑克森()與克雷·唐納休·方特諾() 提名
最佳交通工具特技 泰德·葛里夫斯()、理察·柏登()、史考特·羅傑斯()達倫·普雷史考特()與馬克·諾比() 提名
衛星獎 2005年12月17日 最佳劇情片男配角 艾佛烈·蒙利納 提名 [104]
最佳攝影 比爾·波普與安妮特·海梅克() 提名
最佳DVD特別收錄 《蜘蛛人2》 提名
最佳電影剪輯 鮑勃·穆拉夫斯基 提名
最佳原創配樂 丹尼·葉夫曼 提名
最佳DVD 《蜘蛛人2》 獲獎
最佳音效剪輯或混音 凱文·歐康諾、格雷格·P·羅素、傑佛瑞·J·哈伯什、約瑟夫·蓋辛格、保羅·N·J·奧托森與蘇珊·杜德克() 提名
最佳視覺效果 約翰·戴克斯特拉、史考特·史多克迪克、安東尼·拉莫林納拉與約翰·佛雷澤 提名

此外,《蜘蛛人2》也獲美國電影學會(AFI)選為2004年年度十佳電影之一[105],並入圍AFI十大類型十大佳片中的奇幻片類別[106]AFI百年百大勵志電影[107]AFI百年百大電影(2007年版)[108]

家庭媒體

該片的VHS和雙碟裝DVD於2004年11月30日在美國上市[109],而亞洲地區的發行日期則提前美國,定於同年11月15日[110][111]。除了一般的DVD外,片商也推出超碼版、與前作一同合賣的套裝版,以及內含漫畫《驚奇蜘蛛人》第50集等實體內容的限量禮盒版[109][111]。DVD包含多項特別收錄,包含NG鏡頭、幕後製作、人員訪談與場景分析等,總長達3小時[110]。《蜘蛛人2》的藍光光碟最早收錄在於2007年10月30日發行的《蜘蛛人三部曲:高清套裝》()上市[112]。該片的藍光光碟後來也有單獨發行,內含劇院版和加長剪輯版[113]。2017年,該片的藍光光碟又收錄在名為《蜘蛛人:起源》()的蜘蛛人三部曲套裝中發行[114]。截止至2019年4月,《蜘蛛人2》在家庭媒體方面已有超過3,308萬美元的收入[115]

加長剪輯版

名為《蜘蛛人2.1》()的加長剪輯版收錄在2007年4月17日上市的DVD和同年10月30日上市的藍光光碟中。該剪輯版包含3支新片段、1支配用片段和11支增長片段,共計8分鐘長,並收錄一段介紹該剪輯版製作過程的特別收錄《深入蜘蛛人2.1》(),以及《蜘蛛人3》(當時尚未上映)的預告。[116][117]

電子遊戲

該片的同名電子遊戲於2004年6月28日在美國首發,包含Game Boy Advance[118]任天堂GameCube[119]Microsoft Windows[120]PlayStation 2[121]Xbox[122]版本,日後也陸續登陸N-Gage[123]Mac OS X[124]任天堂DS[125]PlayStation Portable[126]等遊戲平台。

續集

2004年3月,索尼開始進行《蜘蛛人3》的籌拍作業[127]。該片同樣由山姆·雷米執導,劇情講述彼得·帕克對抗變成新一代綠惡魔的摯友哈利·奧斯本,以及兩名新反派沙人托馬斯·哈登·丘奇飾演)與猛毒陶佛·葛瑞斯飾演)的故事[128][129][130]。《蜘蛛人3》於2005年11月開拍,2006年7月殺青,並於2007年5月4日在北美上映[131][132]

漫威電影宇宙

2020年10月,漫威工作室開拍未定名的第三部《蜘蛛人》電影[133]。同年12月8日,Collider披露,舊系列的演員將會透過多元宇宙的設定再度回歸,本系列的蜘蛛人演員陶比·麥奎爾正在為回歸事宜進行討論,而女主角克莉絲汀·鄧斯特和《驚奇再起系列》的蜘蛛人演員安德魯·加菲爾德已經確定回歸[134]。本片的演員艾佛烈·蒙利納也將回歸出演奧托·奧克塔維斯/八爪博士[135]。《蜘蛛人3》預定於2021年12月17日上映[136]

備註

  1. 不過,麥奎爾在《奔騰年代》的新聞發布會上表示,背傷是他的老毛病,並非在拍《奔騰年代》時傷到的[5]
  2. 該獎項為公眾投票,選出在英國票房最亮眼的10部電影。

參考資料

除另行註明外,以下資料皆為英文。

  1. . British Board of Film Classification. [2015-07-22]. (原始内容存档于2015-07-22).
  2. . Box Office Mojo. [2009-02-05]. (原始内容存档于2009-01-25).
  3. . BBC News. 2004-06-23 [2018-08-28]. (原始内容存档于2008-11-30).
  4. Fleming, Michael; Brodesser, Claude. . Variety. 2000-07-31 [2007-01-22]. (原始内容存档于2007-10-12).
  5. . BBC News. 2003-07-11 [2018-08-28]. (原始内容存档于2016-03-12).
  6. Schmitz, Greg Dean. . Yahoo!. [2007-04-15]. (原始内容存档于2006-12-25).
  7. Brodesser, Claude; Harris, Dana. . Variety. 2003-04-13 [2007-04-30]. (原始内容存档于2020-12-17).
  8. . SuperHeroHype.com. 2004-06-21 [2019-11-09]. (原始内容存档于2020-12-17).
  9. Hiatt, Brian. . Entertainment Weekly. 2003-02-13 [2007-04-30]. (原始内容存档于2007-05-16).
  10. Otto, Jeff. . IGN. 2004-06-29 [2007-04-30]. (原始内容存档于2012-05-18).
  11. (DVD). Sony. 2004.
  12. Brett, Anwar. . BBC. 2004-07-09 [2007-04-30]. (原始内容存档于2006-02-28).
  13. Otto, Jeff. . IGN. 2004-06-25 [2007-04-30]. (原始内容存档于2012-05-18).
  14. Miller, Julie. . Vanity Fair. 2017-07-07 [2019-11-09]. (原始内容存档于2017-07-08).
  15. Cavanaugh, Patrick. . Comicbook.com. 2018-08-17 [2018-08-26]. (原始内容存档于2018-08-18).
  16. Berggren, Victoria. . The Hollywood Reporter. 2017-07-19 [2018-06-19]. (原始内容存档于2018-06-21).
  17. Otto, Jeff. . IGN. 2004-06-25 [2007-04-30]. (原始内容存档于2012-05-18).
  18. . IMDb. [2018-08-27]. (原始内容存档于2018-02-04).
  19. Lussier, Germain. . /Film. 2013-01-04 [2018-08-27]. (原始内容存档于2018-08-22).
  20. . BBC. 2002-05-08 [2007-03-25]. (原始内容存档于2009-01-11).
  21. Hewitt, Chris. . Empire. 2004-06-25: 79–90.
  22. Thomas, Archie. . London: The Guardian. 2002-04-30 [2006-11-07]. (原始内容存档于2020-11-19).
  23. Vandermeer, Jeff. . io9. 2008-04-14 [2008-04-14]. (原始内容存档于2008-04-15).
  24. Papamichael, Stella. . BBC. 2004-07-09 [2007-04-30]. (原始内容存档于2007-02-21).
  25. Cronin, Brian. . Comic Book Resources. 2007-11-28 [2007-11-28]. (原始内容存档于2007-12-06).
  26. Travers, Peter. . Rolling Stone. 2004-06-30 [2018-08-27]. (原始内容存档于2018-08-29).
  27. . SuperHeroHype.com. 2004-06-23 [2019-11-04]. (原始内容存档于2020-12-17).
  28. Sauriol, Patrick. . Mania Movies. 2003-12-28 [2007-05-03]. (原始内容存档于2007-09-29).
  29. (DVD). Columbia Pictures. 2004.
  30. (DVD). Sony. 2004.
  31. Cotton, Mike. . Wizard: The Comics Magazine. 2007-06: 30–31.
  32. 葛大維. . 《聯合報》. 2004-07-07: 第D4版 (中文(台灣)‎).
  33. 王建宇. . 《民生報》. 2004-07-07: 第Cs4版 (中文(台灣)‎).
  34. Lussier, Germain. . io9. 2017-06-14 [2018-08-28]. (原始内容存档于2017-10-14).
  35. Wilson, Sean. . Den of Geek. 2018-01-05 [2018-08-28]. (原始内容存档于2018-01-10).
  36. . Amazon.com. [2018-08-28]. (原始内容存档于2012-01-11).
  37. . Apple Music. [2018-08-28]. (原始内容存档于2018-08-29).
  38. . BBC News. 2004-06-23 [2018-08-28]. (原始内容存档于2009-07-10).
  39. . BBC News. [2018-08-28]. (原始内容存档于2015-09-22).
  40. . Rotten Tomatoes (Filixster). [2012-07-05]. (原始内容存档于2013-08-23).
  41. . Box Office Mojo. [2014-10-05]. (原始内容存档于2014-10-06).
  42. . Metacritic. [2010-08-01]. (原始内容存档于2010-09-02).
  43. . CinemaScore. [2017-12-30]. (原始内容存档于2018-01-02).
  44. . Empire. 2008-11 [2010-10-15]. (原始内容存档于2018-09-01).
  45. Caro, Mark. . Chicago Tribune. 2004-06-28 [2007-05-29]. (原始内容存档于2006-08-28).
  46. Turan, Kenneth. . Los Angeles Times. 2004-06-29 [2007-05-29]. (原始内容存档于2007-09-29).
  47. Ebert, Roger. . Chicago Sun-Times. 2004-06-30 [2007-05-29]. (原始内容存档于2007-06-07).
  48. . Chicago Sun-Times. 2004-12-15 [2008-07-12]. (原始内容存档于2011-03-04).
  49. George, Richard. . IGN. 2007-04-19 [2007-06-07]. (原始内容存档于2012-03-28).
  50. Charisma, James. . Playboy. 2016-03-15 [2016-07-19]. (原始内容存档于2016-07-26).
  51. Hoberman, J. . The Village Voice. 2004-06-28 [2007-06-03]. (原始内容存档于2018-09-01).
  52. Taylor, Charles. . Salon.com. 2004-06-30 [2007-05-30]. (原始内容存档于2011-06-07).
  53. . Hypesphere 狂熱球電影資訊網. 2013-03-12 [2019-05-29]. (原始内容存档于2019-05-29).
  54. Clark, Travis. . Business Insider. 2019-03-15 [2019-08-24]. (原始内容存档于2019-04-28).
  55. Riesman, Abraham. . Vulture. [2019-08-24]. (原始内容存档于2019-06-21).
  56. Sim, David; Watling, Eve. . Newsweek. 2018-12-31 [2019-08-24]. (原始内容存档于2020-12-17).
  57. . Rotten Tomatoes. [2019-08-24]. (原始内容存档于2019-07-24).
  58. Worboys, Audrey. . BuzzFeed. 2019-05-23 [2019-08-24]. (原始内容存档于2019-06-05).
  59. Shaw, Gabbi. . Insider.com. 2019-04-25 [2019-08-24]. (原始内容存档于2020-12-17).
  60. Burgin, Michael; Sinacola, Dom; Vorel, Jim; Wold, Scott; Paste staff. . Paste Magazine. [2019-08-24]. (原始内容存档于2017-07-09).
  61. . Box Office Mojo. [2016-05-30]. (原始内容存档于2016-08-04).
  62. . . 臺灣: 視影實業股份有限公司. 2018-10: 32. ISSN 1563-1095 (中文(台灣)‎).
  63. . IMDb. 2004-07-01 [2007-06-07]. (原始内容存档于2006-05-09).
  64. . Box Office Mojo. [2018-09-01]. (原始内容存档于2017-10-20).
  65. . Box Office Mojo. [2014-10-05]. (原始内容存档于2014-10-06).
  66. 項貽斐. . 《聯合報》. 2004-07-03: 第D4版 (中文(台灣)‎).
  67. . Box Office Mojo. [2014-10-05]. (原始内容存档于2011-11-07).
  68. Gray, Brandon. . Box Office Mojo. 2004-07-01 [2019-09-07]. (原始内容存档于2020-11-16).
  69. 唐在揚; 毛佩琦. . 《聯合晚報》. 2004-07-05: 第9版 (中文(台灣)‎).
  70. Gray, Brandon. . Box Office Mojo. 2002-05-06 [2013-07-14]. (原始内容存档于2013-05-24).
  71. . Box Office Mojo. [2014-10-05]. (原始内容存档于2011-07-05).
  72. 葛大維. . 《聯合報》. 2004-07-06: 第D4版 (中文(台灣)‎).
  73. . IMDb. 2004-07-07 [2007-06-07]. (原始内容存档于2005-11-12).
  74. 廖玉玲. . 《經濟日報》. 2004-07-07: 第A10版 (中文(台灣)‎).
  75. . Box Office Mojo. [2018-09-01]. (原始内容存档于2018-02-20).
  76. . Box Office Mojo. [2018-09-01]. (原始内容存档于2018-01-04).
  77. 毛佩琦. . 《聯合晚報》. 2004-07-19: 第8版 (中文(台灣)‎).
  78. . Box Office Mojo. [2018-09-01]. (原始内容存档于2018-02-18).
  79. . Box Office Mojo. [2018-09-01]. (原始内容存档于2015-09-19).
  80. 唐在揚. . 《聯合晚報》. 2004-07-12: 第10版 (中文(台灣)‎).
  81. . 開眼電影網. [2020-05-26]. (原始内容存档于2007-12-22).
  82. . TPBO電影網. [2020-05-26]. (原始内容存档于2009-04-08).
  83. . Sony Pictures. 2012-07-25 [2019-12-16]. (原始内容存档于2018-02-11). 由全新卡司演出的【蜘蛛人 : 驚奇再起】在今夏推出後好評不斷。截至7月24日止,全台累積票房已突破2億4951萬,超越蜘蛛人第一集2億1000萬元、蜘蛛人第二集2億2000萬元,以及蜘蛛人第三集2億4838萬的成績,刷新蜘蛛人系列電影在台賣座紀錄。
  84. 林若梅. . 大紀元時報. 2012-07-25 [2019-04-30]. (原始内容存档于2019-04-30).
  85. . Golden Trailer Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2014-04-13).
  86. . People Choice Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2011-07-27).
  87. . Broadcast Film Critics Association Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2012-07-19).
  88. Soares, Andre. . Alt Film Guide. 2005-02-09 [2011-06-23]. (原始内容存档于2010-12-08).
  89. . BAFTA. [2020-12-17].
  90. Singh, Anita. . The Independent (London: Independent Print Limited). 2005-01-17 [2011-06-23].
  91. Higgins, Charlotte. . The Guardian. 2005-01-18 [2020-12-17] (英语).
  92. . Visual Effects Society Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2012-02-08).
  93. . Cinema Audio Society. [2011-06-23]. (原始内容存档于2008-07-23).
  94. . oscars.org. [2011-11-20]. (原始内容存档于2014-06-10).
  95. Ebert, Roger. . Chicago Sun-Times (John Barron). 2011-01-25 [2011-06-23]. (原始内容存档于2012-10-12).
  96. . Empire. Bauer Consumer Media. [2011-06-23]. (原始内容存档于2011-07-26).
  97. . Daily Mail (London: Associated Newspapers Ltd). [2011-06-23]. (原始内容存档于2012-10-26).
  98. . Saturn Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2003-10-09).
  99. . LOCUS Index. [2007-06-03]. (原始内容存档于2010-01-18).
  100. . Broadcast Music Incorporated. 2005-05-18 [2011-06-23]. (原始内容存档于2008-05-02).
  101. Cosgrove, Ben. . MTV. Viacom. 2005-05-04 [2011-06-23]. (原始内容存档于2012-06-24).
  102. . Hugo Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2011-05-07).
  103. (PDF). World Stunt Awards. [2011-08-28]. (原始内容 (PDF)存档于2011-08-11).
  104. . Satellite Awards. [2011-06-23]. (原始内容存档于2011-07-18).
  105. . American Film Institute. [2011-06-23]. (原始内容存档于2011-06-05).
  106. (PDF). American Film Institute. [2011-06-23]. (原始内容 (PDF)存档于2011-08-07).
  107. (PDF). American Film Institute. [2011-06-23]. (原始内容 (PDF)存档于2010-07-14).
  108. (PDF). American Film Institute. [2011-06-23]. (原始内容存档 (PDF)于2009-09-19).
  109. Woodward, Tom. . DVDActive.com. 2004-09-13 [2007-06-07]. (原始内容存档于2016-05-31).
  110. 麥若愚. . 《民生報》. 2004-11-17: 第C6版 (中文(台灣)‎).
  111. 馮景青. . 《中國時報》. 2004-11-16: 第E2版 (中文(台灣)‎).
  112. . Amazon.com. [2018-09-01]. (原始内容存档于2018-03-31).
  113. Woodward, Tom. . DVDActive. 2007-02-02 [2010-10-06]. (原始内容存档于2010-09-16).
  114. . Amazon.com. [2018-09-01]. (原始内容存档于2018-09-01) (德语).
  115. . The Numbers. [2018-09-01]. (原始内容存档于2018-08-09).
  116. Woodward, Tom. . DVDActive. 2007-02-02 [2007-06-07]. (原始内容存档于2016-03-10).
  117. Gilchrist, Todd. . IGN. 2007-03-13 [2007-06-07]. (原始内容存档于2020-12-17).
  118. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2014-04-24).
  119. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2013-11-21).
  120. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2014-04-24).
  121. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2014-04-24).
  122. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2014-04-24).
  123. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2008-09-13).
  124. Cohen, Peter. . Macworld. 2004-11-22 [2019-08-25]. (原始内容存档于2020-12-17).
  125. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2014-04-24).
  126. . Metacritic. [2014-01-16]. (原始内容存档于2014-04-24).
  127. Laporte, Nicole. . Variety. 2004-03-02 [2006-12-22]. (原始内容存档于2011-08-05).
  128. Newgen, Heather. . Superherohype.com. 2007-04-21 [2007-04-21]. (原始内容存档于2012-10-21).
  129. Richard George. . IGN. 2006-07-23 [2006-08-25]. (原始内容存档于2012-07-23).
  130. Larry Carroll. . MTV. 2006-07-26 [2006-08-27]. (原始内容存档于2007-01-02).
  131. Grant Curtis. . Spider-Man 3 Movie Blog. 2006-07-28 [2006-08-19]. (原始内容存档于2007-10-12).
  132. Mohr, Ian. . Variety. 2007-05-01 [2007-05-02]. (原始内容存档于2012-11-06).
  133. Davis, Brandon. . ComicBook.com. 2020-10-06 [2020-10-06]. (原始内容存档于2020-10-07).
  134. Sneider, Jeff. . Collider. 2020-12-08 [2020-12-08]. (原始内容存档于2020-12-08).
  135. Kit, Borys; Couch, Aaron. . The Hollywood Reporter. 2020-12-08 [2020-12-08]. (原始内容存档于2020-12-08).
  136. Moreau, Jordan. . Variety. 2020-07-23 [2020-07-23]. (原始内容存档于2020-08-17).

外部連結

This article is issued from Wikipedia. The text is licensed under Creative Commons - Attribution - Sharealike. Additional terms may apply for the media files.