起鼓·出獅

《起鼓·出獅》的劇本原型是台灣鴻勝醒獅團的悲喜興衰，而主角的原型人物是鴻勝醒獅團團長張遠榮[2]。張遠榮的父親在1949年隨國民政府遷臺，與同鄉的粵菜廚師組成醒獅團，而張遠榮則是獅團的第二代。製作人郎祖明在看到他的鼓陣演出後驚為天人，在得知他為了傳承技藝盡心盡力後，郎祖明決定將他的故事拍成電視劇，而張遠榮亦在這部戲中擔任舞獅指導[3]。儘管該部劇集是公共電視首部以4K畫質規格製作的影集[4]，但郎祖明認為重點並不在機器設備，故事是否能感動人才是關鍵。[3]

《起鼓·出獅》以醒獅團第二代的視角描繪獅團橫跨三代、傳承數十年來的興衰易變，結合了舞獅技藝、武術搏擊和粵廣文化[3]，並且將重點放在技藝的傳承，導演郎祖筠期望能藉此向觀眾推廣醒獅文化，並傳達這項傳統技藝的精神[5][6][7]，而導演麥大傑則表示故事不但敘述了獅團的演變，還藉此將時代的演變帶入[8]。郎祖筠表示，在五集的篇幅裡敘述主角自二十歲至六十歲的人生實在太過緊湊，因此不得不以非線性的方式敘述[9]。此外，由於故事是真人真事改編，而劇中某些角色原型的後代都健在，因此劇情不得不有所保留。[9]

《起鼓·出獅》的男主角、醒獅團第二代接班人張鴻由高英軒飾演，由於劇中橫跨時間軸長，演員必須從角色的20歲演到60歲，因此郎祖筠認為接演時38歲的高英軒很適合[10]。高英軒認為執著於舞獅上的張鴻是一個很可愛的人[11]，由於張鴻兼具廚師和舞師身份，因此高英軒在戲中不但要武打、舞獅、下廚和打鼓，還必須學廣東話[2][10]。他認為這個角色的難度很高，在開拍前練習打戲時還曾因肌肉拉傷一度辭演，在導演郎祖筠、麥大傑勸說下才接演。他為了能專心詮釋角色，特地在戲劇拍攝地淡水附近租民宿[12]，並力求讓演出完美，不希望讓主角原型張遠榮丟臉[10]。

陳子強飾演張鴻的師兄楊厚德，雖然陳子強出身自明華園歌仔戲團，但他認為歌仔戲與舞獅是不同的種類，並笑稱「過去的東西要打掉重練」[2][5]。由於他有懼高症，在一幕戴著獅頭吊鋼絲的場景中特別感到緊張。[4]

香港邵氏電影出身的影星戚冠軍飾演獅團第一代鼻祖、主角張鴻的師父梁廣，這是他從影43年以來首次演出電視劇，他表示原本無意演出電視劇，是被劇本中的師徒之情和導演珍視文化的心打動後，在妻子的勸說下才改變心意[13][2][14][9]。戚冠軍認為梁廣的嚴肅的性格和自己很相似[15]，郎祖筠則認為戚冠軍飾演的梁廣就是自己記憶中父親的形象。[10]

謝盈萱飾演張鴻的妻子李彩綺，與丈夫同甘共苦為醒獅理想而打拼。雖然謝盈萱和高英軒同為郎祖筠在台北藝術大學的後輩，兩人的交情超過十六年，但該部戲是兩人的初次合作[16]。謝盈萱認為李彩綺並不是相夫教子的賢淑女性，而是有想法的新女性[17]。

張嘉年飾演主角的師叔菜刀師，他原本是地位崇高的總教練，但在家裡發生變故後落魄潦倒。提到如何詮釋角色前後的反差，張嘉年表示這來自真實的人生歷練[18][19]。當郎祖筠決定拍攝此劇時，她第一個想到的演員就是張嘉年，但因為張嘉年的形象比較活潑調皮，便讓他改演形象較符合的菜刀師。[9]

《起鼓·出獅》在2017年1月3日開鏡[12]，主場景選在新北市淡水區，而武館則是劇組在三芝區用舊屋改建，並向華視、民視的搭景班借用才建成[3]，而粵菜館的場景亦是向真正的餐廳借用。由於劇中有不少關於拳法和舞獅的動作場面，郎祖筠在前置討論時便自認無法調度，自己又要分心處理明華園的事[9]，便找麥大傑導演一同製作。劇中的動作戲和大場面由麥大傑負責，而感情戲則由郎祖筠處理[3][9]。為了減輕演員負擔，劇組決定採兩部攝影機拍攝[3]。由於劇中有大量的廣東話，導演麥大傑亦是香港人，參演的張嘉年和戚冠軍都認為很有親切感[20][15]。在拍攝期間，飾演楊興貴的演員陶傳正因禁不住曝曬在片場暈厥2分鐘。[21]

《起鼓·出獅》請到聶琳擔任音樂總監，配樂皆以演奏錄音[10]，而主題曲《風起的時候》由荒山亮作詞及演唱。當郎祖筠向荒山亮提出合作邀請時，他的內心雖然很忐忑，但在看完劇本後非常感動，腦中自然而然就浮現出意境，在構思兩個星期後，他嘗試用歌詞描繪獅團半個世紀的流變，花兩天時間寫成歌詞。荒山亮認為《起鼓·出獅》的故事充滿情義，更提醒觀眾臺灣是個多元社會，不同世代和族群的人都努力地在尋找自己的意義和創造生命的價值。[22]

《起鼓·出獅》在2017年7月5日在華山光點電影院舉辦特映會[23]，由擊鼓和舞龍舞獅表演開場[24]。劇集於同月8日首播。[4]