王攀元

三歲時父親英年早逝，七歲上私塾受教，母親告誡要勤奮向學，對他影響深遠。母親在十三歲時不幸辭世、關係較好的親戚一個個遠嫁，深刻感受人情冷暖，在紛亂的大家族裡逐漸養成隱忍的個性。小學畢業考上江蘇省立淮安中學，家族卻對他求學之事未積極資助，休學一年後經同情親友的協助，終於正式入學。某次開學逾一周，家裡始終毫無動靜，最後由燒飯的傭人朱媽發動佃農協助才暫時緩解問題。

1933年（民國二十二年）考上復旦大學法律系，因志趣不合又重考進上海美專西畫科。王攀元就讀上海美專的時候，曾任北大校長的蔡元培是校董，時任校長的劉海粟校風頗為開放，所以王攀元在美專就學期間，就已將國畫的意境融入西畫裡。

他美專時期的老師，對王攀元有深遠影響的，首先是留法的張弦為他奠定了紮實的基礎，除此之外，陳人浩也教他水彩，同時，他還隨諸聞韻和潘天壽學國畫。週末也繼續到研究所聽取潘玉良和王濟遠的美學課程。 事實上，在他的學院初期，「中體西學」的啟蒙甚早，諸如劉海粟、潘天壽、潘玉良等人，都是西風東進的一時之選。

1949年來台，人地生疏，生活艱困，幾經波折，終於1952年應羅東中學之聘，擔任美術老師，從此定居宜蘭。

長期駐居蘭陽平原期間，大時代的動盪與環境交迭，促使他經年累月將獨立不凡且熱愛生命的性情投注於繪畫。也因為自我內在修持的慣性，導致他長期與孤獨對話，特別是他的作品，因為蘭陽、因為太陽、因為太平洋，交互輝映出一種「永不日落」的紅透半邊天的藝象，一本可閱讀的作品，一如他與大自然交換詩情的篇章，在在都成就了他個人特有的「畫布的詩人」風格。

值得一提的是，1992年3月，蘇富比公司首次在臺北市舉行拍賣會，當時王攀元的油畫「風景」以一百萬元；水彩「拜石圖」也以六十萬元成交，成為次日報紙藝文版面的頭條，且被譽為是「八大明星畫家之一」。同在1992這一年，臺北誠品畫廊個展時出版畫冊。

1993年臺灣省立美術館個展、1994年臺北形而上畫廊「孤獨原來不寂寞」個展並出版《老天爺的劇本》、1996年臺北形而上畫廊「不只是孤獨」個展並二版《老天爺的劇本》、1997年國際藝術博覽會特展（形而上畫廊）、2001年再度獲邀於歷史博物館舉辦「攀圓追日：王攀元九十自選展」並再出版《攀圓追日：王攀元自選集》；2001臺北形而上畫廊舉辦「九個太陽：王攀元精選展」並改版《攀圓追日：老天爺的劇本》。

2003年，王攀元更榮獲國家文藝獎的肯定。

2017年12月22日百餘歲高齡逝世，生前預定於2018年5月在國立歷史博物館舉行的畫展，也已經順利展出完美落幕。[4]

以孤寂寫心，以境言志，是傳統文人文化，王攀元將個人坎坷經歷，以象徵手法入畫，作品用色大塊，結構簡約，畫中人物極度壓縮。[5]

• 1959年，在宜蘭羅東農會開第一次畫展，賣出所有展出的三十幅水墨及水彩。[6]
• 1966年(民國五十五年)，在台北的畫友李德協助下，在亞洲國際畫廊舉辦首次個人畫展。[6]
• 1979年(民國六十八年)，在老友李德的勸說下，再次在台北春之藝廊展出畫作。
• 1983年，獲得中華民國畫學會金爵獎，受邀在台北市立美術館名人畫廊舉辦水彩畫展。[6]
• 1985年，參加韓國第一屆亞洲國際美展，之後持續參加十六屆。[6]
• 1986年(民國七十五年)，首次水墨畫展於雄獅畫廊。
• 1987年(民國七十六年)，在台北皇冠藝文中心舉辦個展，應邀在國立歷史博物館國家畫廊舉行個展。[6]
• 1988年，應邀參加全國美展、亞洲國際美展、國家畫廊當代藝術展聯展。[6]
• 1989年，參加全國美展，以及國立歷史博物館國家畫廊主辦之「當代藝術發展展」。[6]
• 1990年，台北「亞洲藝術中心」個展。[6]
• 1991年，台灣省立美術館二度典藏作品。[6]
• 1992年，台北「誠品畫廊」個展、台中省立美術館個展。[6]
• 1992年3月(民國八十一年三月)，蘇富比公司首次在台北市舉行繪畫拍賣會，油畫「風景」以一百萬元、水彩「拜石圖」六十萬元成交，次日報上譽為「八大明星畫家之一」。
• 1994年，台北「形而上畫廊」舉辦「孤獨原來不寂寞」個展。[6]
• 1995年，在台北「形而上畫廊」舉辦「不只是孤獨」個展。高雄市立美術館典藏油畫與水彩作品。[6]
• 1997年，台北國際藝術博覽會特展。[6]
• 2001年5月-6月於國立歷史博物館舉行王攀元老師九十自選展。[7]
• 2018年5月4日國立歷史博物館主辦「過盡千帆——王攀元繪畫藝術」展出王攀元老師近150畫作。作品來源包括國立歷史博物館館藏、台北市立美術館館藏，私人收藏家及其家屬收藏；畫作媒材分為油彩、水彩與水墨三大類；依主題則分為山、水、船、孤獨人影、人群、包括黃山、北大荒與東北雪景、中國山水回憶與蘭陽雨、太平山、蘇澳港與龜山島等台灣景物之美；首度亮相的70幅水墨畫作包括中國傳統宋朝、元朝山水畫與若八大山人筆下的孤獨鳥；開幕展上有國立歷史博物館館長廖新田、中華民國文化部鄭麗君、資深藝術家謝里法、資深藝術家廖修平與編舞家姚淑芬。[8][9][10][11][12]
• 2019年10月19日亞洲藝術中心主辦「風林火山——源自東方的抽象」群展，與陳庭詩、楊英風、劉生容、李元佳、朱為白、李芳枝、馮鍾睿、莊喆、李錫奇、韓湘寧共同在北京798藝術區展出。

• 1994年出版回憶錄《老天爺的劇本──王攀元的故事》。[6]
• 1998年出版大型畫冊，持續創作多幅一百號作品。[6]
• 2001年出版《攀圓追日──王攀元自選集》。[6]

• 1983年首次美術獎項金爵獎[12][6]
• 文馨獎[13]
• 噶瑪蘭獎[13]
• 2001年獲第五屆國家文藝獎美術類得獎人。得獎理由：王攀元(英語：)先生為一位內省的藝術家，一生堅苦卓絕，始終執著於繪畫創作。自一九四九年來台，在艱困的環境下，持續創作五十餘年，在當今眾聲喧嘩的時代，始終自我觀照，以細膩深邃的情感詮釋簡潔的主題，在台灣特定的時空下，呈現出獨特精煉的風格。得獎感言：想起過去的種種，彷彿像是黃梁一夢。得獎這件事也像是黃梁一夢。我始終覺得人的一生就是應該追求真理，為了真理，不需要有任何動搖，要肯定自己，不要作虛偽的事情。感謝大家給我這個獎。[1][6]

• 國家文藝獎 / 第五屆國家文藝獎 得獎名單 页面存档备份，存于
• 宜蘭文化局 宜蘭美術館開幕首展