開麥拉驚魂

斯蒂勒曾在《太阳帝国》中出演过一个小角色，他在该片拍摄期间构想出《热带惊雷》的大致框架[13]。他知道有些演员在为战争电影角色做准备而参加新兵训练营后会变得有些“妄自尊大”、“自以为是”，觉得自己就真是当过兵的人了，斯蒂勒想拍一部有关这类演员的电影[14][15]。据编剧塞洛克斯透露，剧本起初讲述的是多位演员前去参加模拟新兵训练营，但回来时已经患上了创伤后心理压力紧张综合症[16]。最终完成的剧本讽刺了多部越战电影，如《现代启示录》、《野战排》、《全金属外壳》、《血肉战场》和《猎鹿人》[17][18]。塞洛克斯指出，由于明星网站和好莱坞新闻的影响，观众对好莱坞内部运作有了更多的认识，这也降低了本片剧本创作的难度[15]。一些剧本中没有的台词则是演员在片场即兴发挥的产物[19]。

小罗伯特·唐尼（左）出演柯克·拉扎勒斯（右）时需要化妆两小时

伊坦·柯亨设计柯克·拉扎勒斯一角是旨在讽刺一些方法演员费九牛二虎之力诠释角色的做法[13][20]。斯蒂勒联系唐尼时，后者正在夏威夷州度假[21]。唐尼在接受电视台《早间秀》节目采访表示，自己当时的第一反应是：“这真是我听过最愚蠢的点子！”而斯蒂勒的回应则是：“就是嘛——这真太棒了！”[22]。唐尼还在另一次采访中表示，自己虽然同意接演，但对应该如何表现这个人物却一点思路都没有，最终他决定采用摇摆式说话风格，并且嗓音低沉而沙哑，接下来他在与斯蒂勒通电话时用这样的声音试镜，导演马上就拍板决定采纳这一风格[3]。唐尼表示，自己诠释这个角色时是以罗素·克劳、柯林·法瑞尔和丹尼尔·戴-刘易斯三位男演员为原型[23]。柯克·拉扎勒斯在起初的剧本中是爱尔兰人，但唐尼表示，如果角色是澳大利亚人，他可以更好地即兴发挥，他曾在《天生杀人狂》中出演过类似的古怪人物，并且那也是个澳大利亚人，于是拉扎勒斯也就改写成了澳大利亚人[24]。唐尼在拍摄间隙、甚至离开片场时仍然保持在入戏状态，剧本中也加入了相应内容由他的角色表演[25]。唐尼的化妆过程需要耗费一个半到两小时的时间[26][27]，对此他表示：“一名化妆师从我脸的这一边开始，另一名则在另一边开始，然后他们会在中间会师”[27]。

唐尼知道，自己的角色有可能会引发争议：“归根究底，这里探讨的是你对角色到底有多投入。如果我觉得这在道德上有些站不住脚，或是很容易让人误以为我只不过是（《灵魂男人》中的）C·托马斯·豪威尔的话，我会直接就待在家里”[13]。布兰登·T·杰克逊表示：“我刚看到剧本的时候就想着：什么情况？扮演黑人？但当我看到他，就那么变成一个黑人……这样的表演真是太棒了。在片场的时候情况很怪异，因为他一直都沉浸在自己的角色里。他是方法演员”[28]。对于身为白人演员的唐尼却来扮演黑人，斯蒂勒表示：“从电影的背景上来说，他是在扮演一名白人演员，而这位方法演员又非常投入地在出演一个黑人。对于观众们来说，他们看到的就是一部恶搞演员、并且讲述这些演员是何等认真地对待自己角色的电影”[29]。斯蒂勒安排多位黑人新闻工作者和美国全国有色人种协进会预先看过本片，他们对这个角色有着良好的反响[25]。

汤姆·克鲁斯（左）和他扮演的莱斯·格罗斯曼（右）。为了演好这个人物，他穿上了增肥装，还带有更粗壮的假手，以及化妆成秃头的帽子。

汤姆·克鲁斯起初只是客串出演斯蒂勒角色的经纪人里克·佩克，但在他的提议下，片中新增了制片公司总裁一角。莱斯·格罗斯曼由斯蒂勒和克鲁斯共同创作，是位中年商人。出演这一人物时，克鲁斯需要穿上增肥装，并装上塑料制成，看上去更粗壮的假手，以及化妆成秃头的帽子[4][24]。正是克鲁斯提议让人物的手看上去更大，并在片尾随着佛罗·里达的歌曲“”起舞[30]。斯蒂勒打算把克鲁斯的角色保密，直到电影上映时再由观众自己去发现；此外，派拉蒙电影也拒绝把克鲁斯的角色形象照片向媒体公布[31]。2007年12月，克鲁斯秃顶并且身穿增肥装的照片出现在《内部版本》（）节目和互联网上[32][33]。克鲁斯的律师声称，发布克鲁斯身穿戏服照片的媒体将遭到起诉[34]。他们联系了多个发布图片的网站，很快就已将这些照片删除[35]。克鲁斯的一位发言人表示：“克鲁斯先生的扮相本应给予他在全世界的粉丝以惊喜，狗仔队毁掉了我们留给影迷们去发掘的乐趣”[35]。这张照片首先是由摄影机构发布的，该机构发表声明回应称：“这些照片是在没有违反任何刑事或民事法律的情况下拍摄的，我们已经决定立即停止其发布”[32][34]。

托比·马奎尔是在最后关头确定出镜的演员，他只能在片场停留两小时拍摄《撒旦小径》的镜头[36]。唐尼表示，他对马奎尔同意客串出演这一角色感到意外，并且还觉得两人在本片中的演出就像是之前在2000年电影《奇迹小子》中共同演出的“因果报应”，该片中两人的角色有过一夜情[3]。由于克鲁斯需要出演格罗斯曼，因此欧文·威尔森获选出演里克·佩克。但威尔森因2007年8月试图自杀而退出了剧组，取代他的人选是马修·麦康纳[37]。

剧组曾考虑将南加州和墨西哥作为主要拍摄地点，但本片的大部分镜头最终都是在夏威夷群岛的考艾岛取景，斯蒂勒的家就在这里[38]。剧组之所以选择考艾岛而非墨西哥，主要是因为他们通过与考艾岛电影协会谈判后达成协议，在夏威夷州以内的支出可以获得税收抵免[39]。摄影师约翰·托尔表示，考艾岛入选的另一个原因是当地的气候与越南相似，并且同样有着密集的树林枝叶和各种各样的地形[40]。早在2004年时，斯蒂勒就对考艾岛做了斟查，看这里是否适合成为《热带惊雷》的取景地点。他在6个星期里花了超过25小时使用全地形车、船只和直升机对岛上进行探索[38][41]。2006年，梦工厂批准电影开拍，其前制准备工作持续了6个月，其中大部分时间都花在对更多潜在取景地点的堪测上[4][38]。片中洛杉矶以及室内镜头的拍摄是在好莱坞的环球影业片场进行[38]。

2007年9月，电影剧组设在考艾岛的片场。

《热带惊雷》是5年来在考艾岛摄制的第一部大型制片公司作品。拍摄工作完成后，影片的拍摄规模创下岛上的新纪录，为地方经济贡献了超过6000万美元[38][42]。《夏威夷电影和录像杂志》（）执行主编蒂姆·瑞安（）对此表示：“我认为，《热带惊雷》会给考艾岛带来电影制作领域长期中断而迫切需要的宣传……这应该可以让考艾岛重新进入电影拍摄的考量雷达范围”[43]。前期制作人员从2006年12月开始来到岛上工作，主体拍摄工作则在2007年7月展开，拍摄工作持续了13个多星期，在岛上至少7个地点取景[43][44]。大部分拍摄地点不是私人领地就是受到保护的栖息地[42]。剧组还找来岛上500位居民扮演片中的村民[43]。岛上有两组人员同时进行拍摄，空中还有直升机拍摄队[45]。大部分外景以及片尾镜头拍摄所用的桥梁都是在三个月里搭建起来的[46]。岛上天气变化无常，产生的降水和照明问题对拍摄产生不利影响[47][48]。由于地形复杂，剧组在转移设备和演员时也面临困难[40]。

勇士公司获聘为电影提供咨询，确保片中战争场面和演员的装束看上去更真实。多位前美国军人教导几位演员如何手持武器、如何开火并重新装弹，还教他们各种战术动作[49]。电影开头的战争场面动用了50名特技演员，并且拍摄时间超过3个星期[50][51]。为了映射出拍摄所需的摄像机角度，剧组还使用了样片制作手段[52]。

影片中约500个视觉效果镜头涉及的各种场景和元素由6家公司共同制作，并且在一段时间里每周都会根据试映时观众的反应做调整[53]。视觉特效集团协助制作了《大热天：全球消融》的伪预告片，还有20段家用媒体中增加的镜头内容[54]。为了增强电影的喜剧效果，片中一些爆炸、遭遇战之类大场面经过特别处理，看起来更具破坏力。视觉效果总监迈克尔·芬克（）针对片中夸张的爆炸镜头表示：“我们竭力让直升机迫降坠毁的镜头看起来更真实。本（·斯蒂勒）对此态度坚决，但与此同时，他又希望爆炸场面看起来更壮观。当你看到直升机触地时，那（爆炸）看起来仿佛是装满了汽油一般！本出演的军士角色也是这么回事，他几乎是挡住了一颗手榴弹……我在陆军服役三年，从来没有哪颗手榴弹会像那样爆炸……但这在电影里是个非常有戏剧性的时刻，看起来实在很酷……而且感觉也很真实。”[53]

电影片头大型凝固汽油弹爆炸的镜头需要一个长达137米的炸药容器，其中盛有4165升汽油和柴油燃料。剧组在确定所需的摄像机角度和照明需要后，将爆炸中需要用到的所有棕榈树都移动到了特定地点[55]。由于这场仅持续1.25秒的爆炸规模和耗资都很庞大，因此镜头只拍了一次，并且动用了12台摄像机来记录[49][56][57]。为保障工作人员和演员的安全，所需的雷管直到爆炸前1小时才安装，并且任何人都不得接近雷管方圆120米内[58][59]。整场爆炸由12次较小规模的爆炸组成，产生的蘑菇云有110米高[49][56]。丹尼·麦克布耐德出演的科迪·安德伍德是唯一在爆炸镜头中真实出现的人物，其他角色则都是通过数字手段添加进去[60]。片尾桥梁爆炸的镜头使用了9台摄像机一起记录，这也是片中最后几个用这么多台摄影机拍摄的镜头之一，为了保障安全，剧组人员需要撤离到爆炸地点910米外[61]。

电影中的几位主要角色都是演员，制片公司为此制作了这些“演员”及其之前演出电影的虚假网站。8月4日，由于有残疾人权利倡导人士提出抗议，梦工厂撤掉了片中虚构电影《笨蛋阿瓜》的网站。[73]

2008年7月中旬，伪纪录片《疯狂的雨》（）的伪预告片面世，是恶搞《黑暗之心：現代啟示錄拍攝紀錄》（）的作品[74]。编剧贾斯汀·塞洛克斯成为其中虚构的纪录片电影人扬·于尔根（），记录下《热带惊雷》戏中戏的“幕后故事”。《热带惊雷》正式发行前，这部伪纪录片还推出了海报和官方网站。电影上映后，伪纪录片通过发布，并且也包含在家用媒体中[75]。派拉蒙公司广告经理艾米·鲍威尔（）针对《疯狂的雨》的发行时机表示：“我们总是觉得，人们会在水冷器旁谈论《热带惊雷》，这正是我们要在电影上映两周后发布《疯狂的雨》的原因：让这种有利的氛围持续下去”[76]。

2008年8月11日，《热带惊雷》在加利福尼亚州西木区的曼村剧院首映，两天后再进入大范围上映。多个残障人士团体的成员前来抗议片中对智障人士的刻画[77]。这些组织透露，这是他们首次聚集到一起针对一场活动提出抗议[77]。这导致首映式上通常畅通无阻的红地毯被3米高的栅栏阻挡，并且在场的保安人员数量也有增加[78]。9月影片在英国首映时没有出现人群抗议的情况[79]。

影片原计划于2008年7月11日在北美上映，但一度推迟到8月15日，最终又一次调整到8月13日[80]。为此二十世纪福克斯将家庭喜剧《戴夫号飞船》提前到7月空档期[80]。8月13日还是家庭动画长片《星球大战：克隆战争》和恐怖片《鬼镜》（）上映的第一个周末。制片公司认为，8月的第三个星期由于许多学生都已返校，因此上映电影的票房成绩会不及暑假早期发行的作品[81]。之前曾有多部R级喜剧片——如《四十岁的老处男》和《太坏了》（）——也是在8月中旬上映，并且都收获了良好的票房成绩。针对《热带惊雷》的上映日期，派拉蒙公司副总裁罗布·摩尔（）表示：“对于暑假即将结束的年轻人来说，你就想开心一场，忘掉自己还要上学。有什么能比一部疯狂的喜剧更合适呢？”[81]

梦工厂执行总裁斯泰西·斯奈德（）认为，影片上映的第一个周末会进账3000万美元左右，并且会像《波拉特》一样取得美加两国1.29亿美元，全球票房2.6亿美元的较大成功[65]。《热带惊雷》上映前，《蝙蝠侠：黑暗骑士》已经占据票房冠军位置4个星期。加拿大《全国邮报》的鲍勃·汤普森（）估计，《热带惊雷》上映第一个周末的票房将超越《蝙蝠侠：黑暗骑士》[82]。《娱乐周刊》在对暑期电影所做预测中估计，本片会以1亿4260万美元的成绩在美国暑期票房榜上排名第10[83]。

《热带惊雷》在美国和加拿大的3319家电影院开映，前5天收入3684万5588美元。影片以2581万2796万美元的成绩超越同一周开始发行的《星球大战：克隆战争》和《鬼镜》，登上票房榜冠军宝座[2]。梦工厂发言人奇普·沙利文（）对此表示：“老实说，我们惊呆了。它完全达到了我们的期望”[84]。国际市场方面，影片率先在俄罗斯的418家电影院和阿拉伯联合酋长国的19所院线上映，分别进账220万和31.9万美元[85]。

《热带惊雷》在票房榜冠军位置共保持了3个星期，成为2008年继《蝙蝠侠：黑暗骑士》之后第二部达到这一目标的电影[86][87]。影片最多时在美国的3473家电影院上映，这个数字可以在2008年发行的电影中排到第25位[2]。本片票房可以在2008年所有的级电影中排到第5名[88]，还以超过1.1亿美元的成绩刷新斯蒂勒导演电影的纪录[89]。最终本片一共在美加两国收入1亿1051万5313美元，全球市场共计1亿8807万2649美元[2]。

影片获得了评论员的普遍好评。根据烂番茄上收集的230篇评论文章，其中有190篇给出“新鲜”的正面评价，“新鲜度”为83%，平均得分7.1（最高10分）[90]。而上收集的39篇评论中则有30篇好评，无差评，9篇褒贬不一，综合评分71（最高100）[91]。

2008年4月，《纽约时报》的迈克尔·奇普利（）在出席业内预映活动后认为，本片“……塑造成了（梦工厂）最优秀的新作”[31]。《今日美国》的克劳迪亚·普伊格（）给予电影正面评价，称“里面有一些疯狂的搞笑场面，虽然有一些部分很沉重，另一些则没有什么意义，幽默和讽刺的效果也被过于可怕的镜头削弱。但是，当进入搞笑段落时，那就真是很好笑”[92]。托德·麦卡锡（）在《综艺》撰文批评了本片：“除了小罗伯特·唐尼和汤姆·克鲁斯轮番上阵带来的那些令人吃惊的漫画式可笑演出外，这些滑稽的动作其实相当薄弱、冗余而单调[93]。《环球邮报》的里克·葛瑞恩（）对电影的观感也不理想，称这是“……以喜剧为幌子的袭击——观看这部电影就像是被小丑打劫”[94]。·琼斯（）在《芝加哥读者》上表示，“电影剩下的部分一直没能达到开场时那种欢闹的高度，这部分是因为大规模的电影制作扼杀了噱头，但主要也是因为这些噱头也太容易遭到扼杀了”[95]。

电影开场前播映的伪预告片所获评价褒贬不一。《新闻周刊》的大卫·安森（）给予这些预告片正面评价，称“《热带惊雷》是这个夏天最好笑的电影——事实上它是如此搞笑，电影都还没开始你就笑起来了”[96]。美联社的克里斯蒂·勒迈尔（）称这些预告片是“……这趟旅程里最棒的一部分”[97]。不过《乡村之声》（）的罗伯特·威隆斯基（）持负面看法，在他看来，这些预告片的喜剧形式过于浅显，缺乏深度[98]。

片中演员的表演所获评价同样褒贬不一。许多影评人称赞了唐尼的演员，称他非常“抢戏”、“……搞笑到出人意表……”会给观众带来他“节目中最美好的回忆”[99][100][101]。斯科特·范伯格在《洛杉矶时报》上批评片中让唐尼诠释非裔美国人的做法，他在评论中写道：“我无法想像在任何情况下（我）可以接受扮演黑人的演出，这和我无法想像自己接受（电影中出现）开头的那个词（指“”，意为“黑鬼”，是对非裔美国人的蔑称）一样”[102]。萨拉·维尔科默森（）表示，克鲁斯的配角演出“……有趣到让人惊喜”[103]。《纽约》的洛根·希尔（）则对克鲁斯的客串演出持负面看法，称这“……让他看起来有些失落，甚至可怜——仿佛他竭尽全力地想要引起那些逐渐背弃他的年轻影迷注意”[104]。

多位影评人针对片中一些谈论智障的台词进行了探讨。杜安·杜德克在《密尔沃基哨兵日报》（）称，电影“……刚好到了会（让人感到）冒犯的程度。由于影片还很好笑，其中毫无同情或怜悯，因此我们会奇怪自己怎么还能笑得出来”[105]。《华盛顿时报》的克里斯蒂安·托托（）看法相反：“因其中多次用到‘白痴’一词……《热带惊雷》会引来特殊利益集团的炮火……但观众的眼睛是雪亮的，他们会知道这种幽默到底是指向何方，而且他们都笑得如此欢畅，以致于根本不会把这当成冒犯”[106]。音乐电视网的库尔特·洛德（）也不觉得唐尼诠释非裔美国人有什么不妥：“如果说阿尔帕·西诺嘲弄拉扎勒斯朗诵黑人颂歌之举还不过是像歌词中的主题那样有些好笑的话，那么拉扎勒斯向史毕德曼解释他出演的《笨蛋阿瓜》以失败告终的原因——他不应该完全就是个白痴，而是应该用《阿甘正传》中那种可爱的方式将人物软化，这样的解释实在是一针见血，让你屏息凝神、叹为观止”[107]。

2009年1月，《娱乐周刊》将《热带惊雷》评为“过去25年来25部最优秀的喜剧片”之一[108]。影片还登上了多位影评人的2008年十大佳片榜单[109]。斯蒂芬·金把本片排在第4位，称这是“今年最有趣，最有胆量的喜剧片”[110]。《俄勒冈人》（）的马克·莫汉（）将电影排名第6，同样属该报的迈克·拉塞尔（）则将之排第7，与《纽约每日新闻》的伊丽莎白·韦茨曼（）、《首映》杂志、以及《旧金山纪事报》的彼得·哈特劳布（）所排名次相同[109]。《新闻周刊》的大卫·安森将其排在第8位，《娱乐周刊》的丽莎·施瓦茨鲍姆（）则排第10[109]。

2008年10月，派拉蒙电影公司开始为《热带惊雷》在年底的电影奖项角逐造势，并为唐尼宣传，希望他能获得奥斯卡最佳男配角奖提名[112]。2008年11月出版的《娱乐周刊》中认为，唐尼将与另外两人竞争这一奖项[113]。作为一种将戏中戏扩展到现实生活的方式，互联网上出现了至少两段“供您参考”的广告，宣传唐尼扮演的柯克·拉扎勒斯角逐最佳男配角奖，其中一场还包括《撒旦小径》中没有在伪预告片中出现的“镜头” 。派拉蒙影业还至少为唐尼的角色制作了一段打算作为早期“供您参考”视频的宣传广告[114]。2009年1月22日，美国电影艺术与科学学院宣布唐尼获得男配角奖提名[115]，但最终在第81届奥斯卡颁奖典礼上胜出的是出演《蝙蝠侠：黑暗骑士》的希斯·莱杰[116]。

随着2008年底好莱坞年度电影颁奖季的来临，《热带惊雷》开始获得多个组织和团体的奖项及提名，首先是于2008年10月27日赢得第12届好莱坞电影节的“好莱坞年度喜剧奖”[117][118]。影片在卫星奖角逐中获音乐剧及喜剧类最佳影片奖提名，唐尼也获得了最佳男配角奖提名[119]。广播影评人协会提名唐尼角逐最佳男配角奖，并授予《热带惊雷》评论家选择奖最佳喜剧电影奖[120]。唐尼和克鲁斯都获好莱坞外国记者协会提名金球奖最佳电影男配角奖[121]。波士顿影评人协会授予影片最佳群体演出奖[122]。唐尼还获得了美国演员工会和英国电影和电视艺术学院的最佳男配角奖提名[123][124]。

考艾岛上的这处电影外景地是片中塔格·史毕德曼发表“让我们做朋友”演说的取景地。

2008年11月18日，《热带惊雷》在美国发行和蓝光光盘，这时距电影在美加两国首映已经过了3个月，距院线放映周期结束也过了一星期[2]。2009年1月26日，影片的家用媒体在英国发行。其中的特别花絮包括电影未分级的导演剪辑版本、评论音轨（其中有一条是由斯蒂勒、唐尼和布莱克讲解，并且唐尼还是以林肯·奥西里斯的身份解说，意指拉扎勒斯一直保持着入戏状态直到评论音轨结束）、多段花絮内容、删除镜头和不同的结局，还有伪纪录片《疯狂的雨》[125][126][127]。

电影的家用媒体发行第一周就登上了多个录像带排行榜，在尼尔森视频扫描第一警报销售排行榜和尼尔森蓝光光盘排行榜上都名列第2位，即便不计算蓝光光盘销售收入，进账也达到1906万4959美元[128]。出租市场方面，《热带惊雷》在《家用媒体杂志》的录像带出租排行榜上位居榜首[129]。2008年影片的销售总收入达4227万1059美元，名列年度销售排行榜第28位[130]。截至2009年9月，电影的一共售出了296.3万份，收入达4987万零248美元[128]。